一、从古现代双视点论武术文化之内涵（论文文献综述）
牛嘉莹[1]（2021）在《非遗题材纪录片的叙事策略研究 ——以毕业作品《漆望·希望》为例》文中认为随着社会的进行性发展,逐渐诞生了具备时代性的产物,即:非物质文化遗产。社会的发展加速了非物质文化遗产的诞生,同时也加速了它的破坏与消失。由于口传身教是非物质文化遗产传承的最主要特征,这也从根源上决定了其传承的困难性,因此关于非物质文化遗产的消亡危机问题也应运而生。现在,随着对非物质文化遗产的保护意识增强,各类以“非遗”为主要题材的纪录片加速创作,这种在新媒体平台上搭建传统文化传承舞台到传播方式对非物质文化遗产的保护起着至关重要的作用。着重进行事件的叙述是以“非遗”为题材的纪录片所具备的重要特征。通过将“非遗”传承人作为叙事主体,结合对传统工艺流程及其细节的叙述,从而达到更加深入地传播传统文化的目的。以“非遗”相关题材的纪录片为主要调查对象的研究不在少数,这类纪录片主要从故事性的表达叙事以及空间叙事等方式,对传统文化技艺进行有效表达与阐述,此外,渐进性以及对平列式的叙事模式也是该类纪录片时常采用的叙事表达方式。纪录片以影像叙事为基础,通过镜头、声音、剪辑等各个层面的共同协作,从而促进整部纪录片的完成。创作者可以利用镜头捕捉、音乐气氛渲染、场景变换等方式强烈地表达出创作者本身的主观意愿。本篇文章的研究主要针对于纪录片创作,具体包括纪录片的叙事结构构建、叙事特征的挖掘以及叙事语言的分析等多个角度,在结合影像相关叙事理论的基础上,简述非物质文化遗产相关题材纪录片的叙事策略,同时与《漆望·希望》这一毕业设计作品相结合,为今后非物质文化遗产题材纪录片的创作与发展提出可行性建议。
陈彦彤[2]（2021）在《徐浩峰武侠电影艺术风格研究》文中提出中国武侠电影发展迄今已有90余年的历史。二十世纪以来,随着中国电影思想及艺术的不断发展,中国武侠电影也呈现出多种样态。胡金铨、徐克、程小东、张艺谋、成龙等电影创作者对武侠电影类型进行大胆的探索,共同创造出奇光异彩的武侠世界,对中国电影产业做出了贡献。二十一世纪之初的武侠电影虽然以大制作、大导演以及各种奇观给观众们带来了一次又一次视觉冲击,但这也导致传统武侠电影中渲染的武侠精神被淡化、历史感也被遮蔽,武侠电影因此进入了近十年的瓶颈期。在这样的时代背景下,徐浩峰导演的电影逐渐进入了人们的视野。他电影中呈现出的“尘世中的武侠”将观众拉回到现实生活中,其中有普通的武人、真实的武行、实战的冷兵器以及客观具体的历史时期——清朝民国时期。他的每一部武侠电影都由自己所撰写的同名武侠小说改编,在自身家庭环境、生活经历以及创作理念的影响下,他的武侠小说呈现出浓厚的纪实性风格。因为同时担任编剧、导演,这使得他可以将其小说中的写实主义风格更好地通过电影手段诠释出来,形成了区别于传统武侠电影的显着特点。同时,徐浩峰导演的三部电影:《倭寇的踪迹》《师父》和《箭士柳白猿》突破了大众对武侠电影的认识,使武侠电影不再是视觉上的奇观盛宴。徐浩峰电影构建了回归现实的武侠世界,淡化了传统武侠电影对于视觉感官的刺激以及英雄人物的仗剑走天涯的故事模式,更加注重故事背后的武侠文化的思考。本文以徐浩峰武侠电影风格作为研究对象,从形象系统、叙事模式以及视听语言三个方面进行分析。第一,徐浩峰在现实主义的创作理念下表现武人与武行,主人公不再是无所不能的英雄,而是在时代洪流中普通的武人,他们与普通市民一样,是融理想与情欲于一身的小人物。与传统武侠电影相比,导演改变了影片中脸谱化的人物设置,颠覆了受众对于武侠人物的刻板印象。另外,导演对影片中伦理关系的全新处理,也表现出侠义精神的传承与变化、规矩坚守与突破冲击等不同主题,以完成电影内在的精神表达。第二,在叙事模式上,徐浩峰打破了传统的“正/邪”对立结构,并采用了更为复杂的双线交织结构,这也在一定程度上消解了经典武侠电影的叙事模式;第三,徐浩峰的武侠电影遵照现实主义的拍摄手法,分别从色调、构图和极简的声音表达等三个方面,还原了真实的武林以及处在民国时期人们真实的生活状态,营造出现实色彩浓厚的武侠世界,让观众透过电影能更多了解那个时期真实的武人的精神状态、规矩与作派。徐浩峰电影作品中的形象系统、叙事风格以及拍摄技术等,突破了中国传统武侠电影的固有模式,为武侠电影的发展打开了一扇新的大门,开辟了武侠创作的新方向。本文将徐浩峰武侠电影放在中国武侠电影史的历史维度加以定位,对徐浩峰武侠电影艺术风格进行探析。
教育部[3]（2020）在《教育部关于印发普通高中课程方案和语文等学科课程标准（2017年版2020年修订）的通知》文中研究指明教材[2020]3号各省、自治区、直辖市教育厅（教委）,新疆生产建设兵团教育局:为深入贯彻党的十九届四中全会精神和全国教育大会精神,落实立德树人根本任务,完善中小学课程体系,我部组织对普通高中课程方案和语文等学科课程标准（2017年版）进行了修订。普通高中课程方案以及思想政治、语文、
许波[4]（2020）在《好莱坞电影中的中国形象研究》文中指出中国形象在西方社会的出现可追溯到1250年前后。在中世纪晚期,《马可·波罗游记》（约1298）这部作品中所描绘的“大汗的大陆”形象影响深远,成为西方社会对于当时神秘东方中国集体记忆的想象范本。地大物博、城市繁荣、财富丰沛……的中国形象由此在西方社会被传奇性地塑造成人间天堂。然而西方视角下的中国形象却因意识形态、政治、经济、文化等多重因素的影响,面貌发生了重大变化。电影作为最受大众喜爱的文化传播艺术形式,成为了美国描述和塑造中国形象的最佳途径之一,其中的代表当数美国的好莱坞电影作品,其所刻画的中国形象多变。好莱坞及其制作的电影作品所具有工具性、宣传性、统治性自20世纪伊始（约20年代）开始逐步引起美国政府关注,随后日益成为美国国家形象的使者和政府宣传的一种主要工具、策略。中国形象在好莱坞电影作品中时常出现,并伴随着好莱坞电影的发展在不同历史时期呈现出不同的样貌特征。本文在深入分析好莱坞电影中的中国形象问题时,聚焦在以下三个方面:一、好莱坞电影中的中国形象是如何生成的。本研究深入分析了好莱坞电影中的中国形象作为一种有关西方社会的“文化他者”是如何产生、生产与塑造的。二、在好莱坞电影中,中国形象的话语传统是如何延续的,而在不同历史阶段所表现出的变化又是因何引发。从而揭示好莱坞电影中的中国形象在历史中所表现出的某种稳定性文化程式。三、中国形象在好莱坞电影工业体系下是如何运作的。以此揭示出它不但在西方现代性观念体系中诠释中国形象的意义,而且将中国形象置于一种好莱坞的强权话语体系之中,以此彰显美国的文化霸权。所以在欣赏融入中国元素的美国好莱坞电影作品过程中,中国观众有必要抽丝剥茧地将好莱坞电影作品镜头下潜在性的中国形象看清;通过对比、梳理20世纪至21世纪好莱坞电影作品中所呈现出来的中国形象特色,可以对中国形象在好莱坞电影中变化的原因与本质进行更加深入的分析、研判,有助于将美国文化霸权的目的与策略、措施看清,对认清世界一体化进程中的全球格局有更深刻的认识,对中国文化的全球竞争力展开全面反思。本文主要分为五个部分。绪论部分就研究背景、价值意义及研究现状、方法进行阐述。第一章从意识形态角度切入,深层次分析了基于好莱坞电影西方视角下的他者“中国形象”的历史成因及定型化内因。第二章系统性分析了好莱坞电影中的中国形象建构资源;从题材故事、文化符号、影人资源、自然人文景观四个方面逐一展开论述。第三章从人物形象、符号拟人形象、场域、空间及景观形象整体性描述了百年来好莱坞电影中的“中国形象”构成样貌及特征。第四章从政治因素、经济因素及艺术因素角度深入分析了好莱坞电影中的中国形象建构的影响因素。最后,本文通过对好莱坞电影中的中国形象研究反观在全球化背景之下,中国如何吸收西方先进文化及电影产业经验,以求在本国电影中更好地讲述中国故事,输出优秀的中国文化。
丁敏[5]（2020）在《文化生态学视域下武汉鱼门拳的变迁与对策研究》文中研究表明鱼门拳是湖北省的拳种之一,属于南拳类,在武汉、咸宁、荆州等地流传百年,其中武汉鱼门拳是其重要的一脉,深受武汉本土文化的影响,武汉鱼门拳的生成、发展都与其生态坏境息息相关。武汉鱼门拳将游鱼之姿与拳法融合,承载着属于湖北本土的文化气息,极具地域特色。虽然目前已经被列为武汉市非物质文化遗产,但随着时代的变迁,外部环境改变,文化生态要素之间的失衡导致了武汉鱼门拳的发展面临着困难重重。为找出阻碍武汉鱼门拳发展的因素,为其的发展提供策略,本文选择采用文化生态学的角度来研究武汉鱼门拳的环境影响因素,探索武汉鱼门拳的发展与环境因素的关系,推动武汉鱼门拳适应新的生态环境,为其未来发展提供一定的理论指导,进一步弘扬中国传统文化。本文以文化生态学的角度,运用文献资料法,田野调查法,逻辑分析法,访谈法整理武汉市非遗项目“鱼门拳”的相关资料,调研武汉鱼门拳传承人,梳理武汉鱼门拳的历史源流及其传承脉络,挖掘和完善传承内容,探索武汉鱼门拳的变迁和现状,从文化生态学角度分析武汉鱼门拳的兴衰与外部环境的关系,为武汉鱼门拳的未来发展提出建议。主要得出以下几个结论:1、从文化生态学视角来看,武汉鱼门拳的文化生态风貌主要呈现在四个方面:起源,文化生态的产生,传承分布,以及文化生态构成。其中,武汉鱼门拳生态环境的生成主要是由于自然环境因素以及人文环境因素的影响。其生态系统的构成主要包含物质文化,制度文化以及精神文化三个层面。物质文化层主要表现为武汉鱼门拳在习练、训练、演练等过程中所形成的技术体系;制度文化层主要体现在武汉鱼门拳的传承方式以及相关的礼仪规范、等方面;精神文化层表现在武汉鱼门拳的武德规范、平等价值观、整体观思维,直接体悟思维,以及知音文化,“生活图谱”等方面。2、由于生态环境的变迁影响了武汉鱼门拳的文化变迁。武汉鱼门拳经历从以技击为主流的码头兴盛时期,到以娱乐健身为主的传承保护时期,而引起文化变迁的因素来源于国家政策,经济形态,社会环境。社会组织等方面,面对生态环境的变迁,鱼门拳通过自我革新以及外力推动两个方面,适应新的生态环境。在适应的过程中,体现了武汉鱼门拳生态环境的地域性与独特性、传承性与时代性、包容性与可能性等特征。3、由于外部环境因素的改变,武汉鱼门拳的生态环境失衡,在改变和发展自身的过程中,由于部分内容未能及时的与新的生态环境适应,导致目前武汉鱼门拳遇到了新的困难:生存空间缩减、传承人口减少、资金匮乏、技术体系不完善,资源整合不足等。4、针对武汉鱼门拳目前所遇到的困境,推动武汉鱼门拳的可持续发展,提出以下建议:一、优化自身;二、构建开放的文化生态环境;三、构建和谐的文化生态环境,为武汉鱼门拳的发展提供动力。
宋博文[6]（2020）在《成都地区当代地景建筑评述与研究》文中研究说明随着社会的发展,在经济性和生产力协作分工的要求下,城市的聚集作用越来越强,大量人口涌入城市,由此产生的高密度、大尺度空间对城市居民生活环境的自然性带来了很大的挑战,城市空间的尺度失衡让人们缺乏归属感与安全感。建筑作为容纳城市生活的载体,其自身建筑形态在很大程度上影响了城市空间形态。人们开始思考如何让建筑以谦逊的态度进入环境。而当代地景建筑是一种通过人工营造的方式,模拟自然地表,呈现出低层高密度的水平延展形态,将建筑屋面与大地相衔接,形成一个连续的自然表面或场所空间,通过这种特殊的建筑形态来解决现代化城市下大尺度的空间缺乏亲和力所导致的各种问题。本文首先论述了当代地景建筑的产生背景,然后分别通过场地环境认知、建筑功能设计以及地景形态建构三个方面来分析对比并总结出成都地区当代地景建筑的创作特征,由此提出在成都地区特定地形、气候、地域文脉以及使用需求下,当代地景建筑的设计策略及技术措施;最后,将理论结合实践,通过跟随导师学习过程中接触到的当代地景建筑项目,来进一步阐述和印证前文中关于成都地区当代地景建筑的设计策略以及技术措施,通过对比与反思得出,建筑设计不应该是个孤立的过程,应将社会与城市性的活动引入到设计当中,在满足地域性特征的同时,通过当代地景建筑特有的形态,维持城市景观界面和场所空间的连续性、复合性以及延展性。
刘春晓[7]（2020）在《人文历史纪录片多元价值及表现手法》文中研究指明人文历史纪录片在传播中华民族博大精深的历史文化、提高人民的文化自信、向世界展现国家形象方面,起到了至关重要的作用。一个民族的文化是这个民族生存和发展的精神动力,民族文化的发展离不开对民族历史文化的理解和创新,更离不开对民族历史文化的传承和发展,人文历史纪录片不仅对于中华民族五千年的历史、文化进行了传播和弘扬,而且本身具有丰富的艺术性,这值得我们深入探讨。本文采用文献分析法和个案分析法系统的梳理了中国人文历史纪录片的发展历程及人文历史纪录片展现的多元价值,同时选用从1958年至今的优秀人文历史纪录片为案例,结合影视艺术理论和影视叙事学理论等相关理论进行研究分析。本文一共分为六个部分,第一部分为绪论,是行文的准备,主要介绍了人文历史纪录片多元价值及表现手法的选题理由、选题意义和国内外的研究现状,以及研究方法,阐释了本人对人文历史纪录片价值的理解,对后文的写作起到一个引导作用;第二部分主要对人文历史纪录片的相关概念做了界定、阐释了本文所用到的理论基础,并对人文历史纪录片1958年至今的发展过程进行了梳理总结;第三部分主要阐释了人文历史纪录片的本体价值为什么为史料价值,从时间、空间、人物三个角度描写了人文历史纪录片的史料价值;第四部分主要阐释了人文历史纪录片的核心价值为什么为文化价值,从表现传统中式生活方式、表现传统文化精神、增强文化自信、给人启迪指导生活四个方面描写了人文历史纪录片的文化价值;第五部分主要阐释了人文历史纪录片的关键价值为什么是审美价值,从意境美和真实美两个方面描写了人文历史纪录片的审美价值;论文的第六部分为人文历史纪录片多元价值的具体表现手法,从画面、声音和叙事三个角度对人文历史纪录片进行详细的分析,展现了人文历史纪录片从丰富多彩的画面和镜头语言到解说词、同期声、音乐音响的氛围浓厚的声音表达,再到多元化个性化的叙事视角、叙事时空和叙事结构的叙事策略。本文认为,人文历史纪录片作为中国纪录片市场数量多且质量好的纪录片类型,跟随着时代发展的脚步,日益成熟,逐渐形成属于自己的创作风格,在展现中国源远流长的历史、博大精深的文化内涵、独树一帜的审美情趣方面有着其他类型纪录片无可比拟的优势。通过总结发现,人文历史纪录片对于我国历史的记录、文化的传播、审美的展现有着重要的作用,能深刻的体现出人文历史纪录片的史料价值、文化价值和审美价值。有助于纪录片制作专业人士相互间的交流与了解,使他们更准确地把握人文历史纪录片创作的主流,丰富思想,对于人文历史纪录片的创作有一定的借鉴意义,从而创作出更具有价值的优秀人文历史纪录片。通过对人文历史纪录片价值的研究,人们对于人文历史纪录片的认识也会更加深刻,进而对创作的人文历史纪录片作品带来一定的积极意义,使作品的价值在观众中更好地传播,从而使中国人更好的了解自己,使外国人更多的人了解中国传统文化历史,借助人文历史纪录片的艺术表达,更好的向世界讲好中国故事,传播好中国声音。
王雯[8]（2020）在《论中国传统龙纹图形在现代标志设计中的创意表达》文中提出龙是中华民族的精神象征,对于中国人而言有着奋发进取和崇高吉祥等象征意义,具有深厚悠远的文化价值和精神指向。龙纹作为中国传统图形中吉祥纹样的代表,其自身的审美寓意、造型特征、创造理念以及装饰法则等一直被人们研究、学习和借鉴。现代标志是表明事物特征的记号,即通过可见图形,表达的抽象精神内容;以此同时标志作为企业文化底蕴、经营理念等深层次内容的载体,将中国传统龙纹图形融入到现代标志设计中是企业对中国文化的继承与创新。本文从中国传统龙纹图形的演变历史出发,归纳总结出各时期传统龙纹图形的造型特征,并从龙纹的符号语义角度深度剖析龙纹图形在标志设计中的多层语义,总结出龙纹标志图形符合现代设计的发展趋势;并探究出龙纹图形与标志设计相结合需遵循的设计原则;对龙纹标志图形在表现形式与象征语义角度进行多层面多方向的案例剖析,进而总结出龙纹标志图形独有的创意表达特征;探究龙纹标志图形需要在形式与情感等方面进行创意表达的方法,从而总结出未来的发展趋势将面向不同受众并给予情感关怀,而民族化的设计不仅能增强视觉表现力,还能更深刻的理解中国文化与精神的内涵,同时对现代标志设计提供新的设计思路与创意方式。
满家华[9]（2020）在《武术技术的学术研究现状分析》文中提出体育类核心期刊指在体育学科所涉及期刊中,刊载论文较多（信息量较大的）,论文学术水平较高,并能反映体育学科最新研究成果及前沿研究现状和研究发展趋势,受体育学科读者重视的期刊。体育类核心期刊对所收录刊载的学术研究成果有着科学严谨的审核条件,故发表在体育类核心期刊上的论文更能体现学科研究的水平和现状。随着武术学科的不断发展,其技术和理论研究体系得到不断完善,发表在体育类核心期刊上的武术研究论文越来越受到武术研究者的重视,核心期刊成为武术研究者发表研究成果和了解武术学科研究进展的重要渠道。对前人的学术研究成果进行统计与分析,有利于在总结前人研究的成果的基础上发现不足,为学科的深入研究提供依据。本题通过对发表在体育类核心期刊上的统计分析前人武术研究成果的论文进行研究,发现有不少研究者对不同时段的武术研究论文进行了数量和质量的科学分析,为后续研究者的学术研究提供了许多数据支撑和理论依据。但是现已发表的统计分析武术学科研究论文的文章中,尚未发现有研究者对发表在体育类核心期刊上的研究武术技术的论文进行过专门整理和分析。因武术技术在武术学科中占有基础性地位,武术技术的学术研究成果在武术学科研究领域具有十分重要的意义,故本研究以发表在十三种体育类核心期刊上的研究武术技术的学术论文为研究对象,运用文献资料法、对比分析法、数据统计法以及逻辑推理等方法对现有的武术技术研究论文进行了数量和内容两方面的分析。研究结果显示,目前国内学界对武术技术进行研究所形成的成果涉及面较为深广。在广度上,当前武术技术研究成果主要表现在武术技术的发展演进、武术技术的标准化、武术技术的艺术性特征、武术技术的教学与改革、武术技术的训练与应用等方面;在研究深度上,武术技术研究表现出开始向技术规律层面深入的趋势。当前武术技术研究还存在一些不足之处,主要表现在:武术技术研究成果在数量上不多;在研究方向上表现出不均衡性;在研究深度上探索技术规律的成果极少。具体表现为竞技武术套路技术和竞技武术散打技术的研究成果相对较多,而对未被武术管理部门纳入锦标赛竞技项目体系的传统武术拳种技术的研究关注不足,而在研究的深度上仅有几篇成果开始深入到武术技术的规律层面,对武术技术内部的结构、功能以及各要素之间的相互关系进行深入探索。从研究方法上看,武术技术的研究对于新研究方法的引入较少,研究方法依然以文献资料法、对比分析法等为主。研究表明,导致武术技术研究成果不足的原因主要是:对武术技术研究的重要性认识不足是导致武术技术研究成果较为少的思想根源;政策引导是导致武术技术研究存在不均衡性的重要原因;缺乏更为有效的研究方法以及武术技术本身所具有的难言性知识是导致武术技术研究难以深入到技术规律层面的现实困难。从影响来看,武术技术研究不足产生的影响主要表现在:武术技术研究成果较少在一定程度上加剧了中国武术发展传播过程中的现实困境;主要关注竞技武术项目技术的研究倾向所导致的武术技术研究的不均衡性使传统武术的蜕变未得到应有的重视;探索技术规律的研究成果极少是竞技武术的异化现象得不到遏制的重要因素。根据相关研究结果,本研究建议:在思想上需要返本溯源,进行学术反思以重新意识到武术技术研究的重要性;在研究内容上要做到立足根本、协调发展,对武术各项目技术进行相对协调的研究,使竞技武术项目技术的研究和传统武术技术的研究能够齐头并进;在研究方法上广泛吸收和借鉴其他学科先进的研究方法,对武术技术进行技术进行深层思考,使武术技术研究深入到技术内部各要素的微观层面;在研究者自身建设上需勤修内功,积极进行武术技术实践和训练,对武术技术进行深刻的体认,再在此基础上深入研究武术技术的内部规律。
关博[10]（2017）在《论武术教育的文化性》文中研究指明中国武术作为民族传统文化的重要组成部分,博大精深、源远流长。武术是炎黄子孙传承千年的智慧结晶,是华夏文化光耀世界的个性表征。武术最早肇端于狩猎、扩张领地等人类的生产生活斗争实践。伴朝代更迭,通过汲取儒家、道家、医学、兵法等思想,进而产生了武术文化性的雏形。尤其各朝各代盛世的出现,使人类对于武力和肉体的征服渐渐演化为精神征服,在战乱时期的保身搏杀功能,也逐渐演化为一种修养身心人格的手段。武术的文化性亦由此发生发展出来。在千年的文化传承中,武术在促进社会进步和人的全面发展中,发挥了重要的作用,尤其在国民精神、国民性格的建构中,更具不可替代的独特价值。武术教育是“武”与“育”的并行体,是一种以“武”育“人”的文化实践形式。武术教育的文化性,主要指向武术文化的传承:一是体现物质层面,主要表现为武术的器物包括礼仪、拳种、器械、理论;另一类则主要是精神层面的,主要表现为武术的思维方式、武者的价值观以及精神追求等等。在落实到“育人”的实践目的论上,其主要的文化内容就是“仪礼”、“武德”和“侠义”等,以此涵养人的价值观念、精神性格和道德修为。由此,武术教育的文化性,实则就是通过武术文化传承而使人身心全面发展的文化活动。近代以来,随着西方强势文化的入侵,中国传统武术在与西方现代体育的博弈中,逐渐丧失了原有的文化性格,尤其在武术“西化”的进程中,虽在一定程度上促进了中国武术向国际社会的推广,却也暴露出了“重武轻礼”、“重技轻德”、“重利轻义”、“重物轻人”、“重他者轻本土”的弊病,原本“术道合一”传承要旨,也逐渐滋生了“重术轻道”的功利倾向,使得中国武术走向了被人戏称为“薄小俗浅”的尴尬境地。在当代,重塑武术教育的文化性格,重新使武术文化得到弘扬,就需要坚持“钩沉拾遗”与“时代观照”相结合、“个性保持”与“个性让度”相融贯、内隐之“道”与外显之“术”相统整的原则,既要突出建构理路的他者之鉴,也要彰显本土情怀,并在专业武术课程的文化性、通识武术课程的文化性、社会武术教育的文化性、民间武术家教育实践的文化性等维度开展。
二、从古现代双视点论武术文化之内涵（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、从古现代双视点论武术文化之内涵（论文提纲范文）
（1）非遗题材纪录片的叙事策略研究 ——以毕业作品《漆望·希望》为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景及意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究目的 |
| 三、研究意义 |
| 第二节 文献综述 |
| 第三节 研究方法和创新 |
| 第一章 非遗题材纪录片叙事策略概述 |
| 第一节 概念界定 |
| 第二节 “非遗”题材纪录片的分类 |
| 第三节 “非遗”题材纪录片的发展现状 |
| 第四节 “非遗”题材纪录片创作价值和意义 |
| 第二章 非遗纪录片的叙事建构 |
| 第一节 叙事内容——选题内容凸显叙事意义 |
| 一、纪录技艺再现非遗文化精髓 |
| 二、关注现状 传承非遗优秀文化 |
| 三、凝聚匠心传递匠人坚守精神 |
| 第二节 叙事特征——将人文情感注入非遗文化 |
| 一、纪实性展现非遗历史文脉 |
| 二、完整性构建非遗宝贵价值 |
| 第三节 叙事方法 |
| 一、以空间呈现叙事过程 |
| 二、以人文建立叙事情怀 |
| 三、以故事讲述叙事情节 |
| 第四节 非遗题材纪录片的叙事结构 |
| 一、中心串联式叙事结构彰显非遗特征 |
| 二、板块分类式叙事结构丰富非遗样态 |
| 三、阶梯递进型叙事的结构厘清了非遗性逻辑 |
| 第五节 叙事视角 |
| 一、全知型视角铺垫时代背景和客观现状 |
| 二、局部型限制视角直观展现人物内心世界 |
| 第三章 非遗题材纪录片的叙事语言 |
| 第一节 影像语言 |
| 一、长镜头再现生活的原生态 |
| 二、多景别丰富影片的表现力 |
| 三、多机位凸显工艺技术魅力 |
| 四、抽象光影的艺术性设计 |
| 第二节 声音语言 |
| 一、同期声的运用展现非遗文化特色 |
| 二、音乐渲染艺术文化氛围 |
| 三、音响增加故事情节魅力 |
| 第三节 剪辑语言 |
| 一、声画关系 |
| 二、蒙太奇剪辑 |
| 第四章 非遗题材纪录片的研究与展望 |
| 第一节 非遗题材纪录片研究探究结论 |
| 一、深入溯源非遗文化的现存状态 |
| 二、人文精神和地域文化情感共鸣 |
| 第二节 非遗题材纪录片研究不足和反思 |
| 一、非遗文化的叙事研究创作思考 |
| 二、创作中不足与反思 |
| 第三节 非遗题材纪录片未来发展展望 |
| 一、传播中国非遗文化讲好中国非遗故事 |
| 二、用纪录片承载非遗让非遗多途径传播 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 毕业作品《漆望·希望》导演阐述 |
| 附录2 |
| 致谢词 |
| 攻读学位期间主要研究成果 |
（2）徐浩峰武侠电影艺术风格研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 第二节 研究目的及意义 |
| 第三节 文献综述 |
| 第四节 研究内容及方法 |
| 第五节 课题的创新性 |
| 第一章 写实的形象:徐浩峰武侠电影的形象系统 |
| 第一节 日常的身份塑造 |
| 一、平民化的英雄 |
| 二、边缘化的小人物 |
| 三、凡俗的人物关系 |
| 第二节 硬派真实的武行 |
| 一、实战冷兵器的使用 |
| 二、去奇观性的真招式 |
| 第三节 写实的历史场景 |
| 第二章 戏剧性的消解:徐浩峰武侠电影的叙事模式 |
| 第一节 “徐氏”反类型的叙事结构 |
| 一、“正邪”对立的叙事结构 |
| 二、双线交织的叙事结构 |
| 第二节 “徐氏”反类型的叙事母题 |
| 一、“复仇”母题的消解 |
| 二、“比武”母题的消解 |
| 第三章 硬派的风格:徐浩峰武侠电影的视听语言 |
| 第一节 硬派风格的视觉展现 |
| 一、横移的长镜头与大全景 |
| 二、相互制衡的对称式构图 |
| 三、平实的冷灰色调 |
| 四、全方位的镜头剪辑 |
| 第二节 极简的声音表达 |
| 一、简单化的音乐风格 |
| 二、留白式的台词 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（4）好莱坞电影中的中国形象研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、研究意义 |
| 1、学术价值 |
| 2、现实价值 |
| 三、文献综述 |
| 1、国内研究 |
| 2、国外研究 |
| 四、研究方法 |
| 五、概念界定 |
| 1、东方主义 |
| 2、他者 |
| 3、定型化形象 |
| 第一章 好莱坞强权与好莱坞电影中的中国形象 |
| 第一节 好莱坞强权与意识形态 |
| 一、后殖民主义下的好莱坞霸权 |
| 二、意识形态差异下的中国形象丑化 |
| 第二节 政治与种族:东西方权力的再现 |
| 一、种族歧视的外露 |
| 二、政治因素的延伸 |
| 第三节 他者拯救:中国苦难与西方救赎 |
| 一、中国苦难 |
| 二、西方救赎 |
| 第二章 好莱坞电影中的中国资源利用 |
| 第一节 中国题材故事:西方化表述的中国故事 |
| 一、经典改编 |
| 二、原创性电影作品 |
| 第二节 中国文化符号:文化符号的借用与再造 |
| 一、中国服饰 |
| 二、中国图案 |
| 三、中国饮食 |
| 四、中国物件 |
| 第三节 中国自然人文景观:地域空间及环境景观 |
| 一、自然景观:贫瘠大地与奇幻仙境 |
| 二、人文景观:异域东方与东方文明 |
| 第三章 好莱坞电影中的中国形象 |
| 第一节 好莱坞电影中的人物形象 |
| 一、1894—1937:丑陋怪诞的中国人物形象 |
| 二、1937—1945:淳朴坚强的中国人物形象 |
| 三、1945—1972:红色邪恶的中国人物形象 |
| 四、1972—1999:东方功夫的中国人物形象 |
| 五、21世纪:全球化语境下的“中国形象”重塑 |
| 第二节 好莱坞电影中的符号拟人形象 |
| 一、“龙”符号形象 |
| 二、功夫熊猫形象 |
| 第三节 好莱坞电影中的场域、空间、景观形象 |
| 一、香格里拉:西方想象的田园牧歌式伊甸园 |
| 二、唐人街、鸦片馆:地狱的想象与描绘 |
| 三、上海:东方情调的遐想地 |
| 四、香港、北京:全球化背景下的国际都市 |
| 第四章 好莱坞电影中的中国形象建构变因 |
| 第一节 政治因素:角逐与对抗——充满变数的中美外交关系 |
| 一、清政府时期至民国初期——“他者”的自我想象 |
| 二、二战后至新中国建立初期——基于政治利益的丑化 |
| 三、中美关系正常化初期——政治需求的中国形象变化 |
| 四、中美关系正常化成熟期——中国形象的正常化 |
| 第二节 经济因素:资本与市场——好莱坞对中国市场的企图 |
| 一、借用中国资源,提升电影的资本聚集效应 |
| 二、拓展中国电影市场,提高整体票房收益 |
| 第三节 艺术因素:套路与定型——好莱坞电影创作思维定式 |
| 一、美国英雄主义套路 |
| 二、好莱坞电影自身定型化的困境 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录:参考影片 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（5）文化生态学视域下武汉鱼门拳的变迁与对策研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 一、绪论 |
| (一)研究缘起 |
| 1.传统文化建设的需要 |
| 2.“健康中国”的需要 |
| 3.传统武术传承的需要 |
| (二)研究目的与意义 |
| 1.研究目的 |
| 2.研究意义 |
| (三)文献综述 |
| 1.文化生态学的相关研究 |
| 2.非物质文化遗产保护的相关研究 |
| 3.传统武术的相关研究 |
| 4.荆楚武术的相关研究 |
| 5.鱼门拳的相关研究 |
| (四)研究对象和方法 |
| 1.研究对象 |
| 2.研究方法 |
| (五)相关概念界定及理论基础 |
| 1.相关概念 |
| 2.理论基础 |
| 3.文化生态学与武汉鱼门拳 |
| (六)研究创新点与难点 |
| 1.创新点 |
| 2.难点 |
| 二、武汉鱼门拳文化生态的呈现 |
| (一)武汉鱼门拳源起 |
| (二)武汉鱼门拳文化生态的形成 |
| 1.自然环境的影响 |
| 2.人文环境的影响 |
| (三)武汉鱼门拳的传承分布 |
| 1.武汉鱼门拳与荆州渔门拳 |
| 2.传承脉络 |
| 3.传承人 |
| (四)武汉鱼门拳文化生态构成 |
| 1.物质文化层 |
| 2.制度文化层 |
| 3.精神文化层 |
| 三、武汉鱼门拳文化生态的变迁 |
| (一)武汉鱼门拳文化的变迁 |
| 1.以防身自卫为主的码头兴盛期 |
| 2.逐渐没落的传承维系期 |
| 3.以娱乐健身为主的传承保护期 |
| (二)武汉鱼门拳的发展现状 |
| (三)武汉鱼门拳的环境变迁 |
| 1.国家政策的导向 |
| 2.经济形态的改变 |
| 3.社会环境的开放 |
| 4.传统拳种的冗杂 |
| 5.社会组织的形态变化 |
| (四)武汉鱼门拳的适应方式 |
| 1.自我革新 |
| 2.外力推动 |
| (五)武汉鱼门拳的文化特征 |
| 1.地域性与独特性 |
| 2.传承性与时代性 |
| 3.包容性与可能性 |
| 四、武汉鱼门拳的困境 |
| (一)生存空间缩减 |
| (二)传承人口减少 |
| (三)资金匮乏 |
| (四)技术体系不完善 |
| (五)资源整合不足 |
| 五、武汉鱼门拳发展的策略 |
| (一)加强自我优化 |
| 1.加强对武汉鱼门拳传承内容的优化 |
| 2.提高传承能力 |
| 3.提高传承人知名度 |
| (二)构建开放的文化生态环境 |
| 1.建立数字化数据库 |
| 2.扩展传播途径 |
| 3.融合城市印记 |
| (三)构建和谐的文化生态环境 |
| 1.加强校园合作 |
| 2.提高政府扶持力度 |
| 3.加强企业联合 |
| 4.促进拳师交流 |
| 5.提高科研人员的关注度 |
| 六、结论与展望 |
| (一)结论 |
| (二)展望 |
| 参考文献 |
| 附录1 |
| 附录2 |
| 附录3 |
| 致谢 |
（6）成都地区当代地景建筑评述与研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 快速城市化建设引发的问题 |
| 1.1.2 建设地域性生态化城市的迫切需要 |
| 1.1.3 当代地景建筑对城市生活的重要影响 |
| 1.2 研究范围界定和研究内容 |
| 1.2.1 研究范围界定 |
| 1.2.2 研究内容 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国外研究现状 |
| 1.3.2 国内研究现状 |
| 1.4 研究方法和技术路线 |
| 1.4.1 研究方法 |
| 1.4.2 研究框架 |
| 1.5 研究目的与研究意义 |
| 1.5.1 研究目的 |
| 1.5.2 研究意义 |
| 2 当代地景建筑的产生背景及理论基础 |
| 2.1 早期地景建筑文化 |
| 2.1.1 早期地景文化的溯源 |
| 2.1.2 传统建筑与大地结合形式 |
| 2.2 地景建筑的发展历程 |
| 2.2.1 柯布西耶与漫步式建筑 |
| 2.2.2 Team10与毯式建筑 |
| 2.2.3 赖特与有机建筑 |
| 2.2.4 大地艺术对地景建筑的启发 |
| 2.3 当代地景建筑的理论基础 |
| 2.3.1 斯坦·艾伦与场域理论 |
| 2.3.2 弗兰姆普敦与巨构形式 |
| 2.3.3 诺伯格·舒尔茨与建筑现象学 |
| 2.3.4 隈研吾与负建筑 |
| 2.3.5 吉尔·德勒兹与游牧空间 |
| 2.3.6 吴良镛与广义建筑学 |
| 2.4 成都地区当代地景建筑产生背景 |
| 2.4.1 林盘大地景观 |
| 2.4.2 城市美化运动 |
| 2.4.3 大众审美改变 |
| 2.4.4 森林城市建设 |
| 2.4.5 公共开放空间 |
| 2.4.6 慢生活型休闲城市 |
| 2.4.7 公园城市指导思想 |
| 2.5 本章小结 |
| 3 成都地区当代地景建筑创作与特征研究 |
| 3.1 消隐体量,整合城市肌理—城市高密度区地景建筑创作 |
| 3.1.1 成都当代美术馆 |
| 3.1.2 天府软件园蓉创广场 |
| 3.1.3 成都来福士广场中央广场 |
| 3.2 模拟环境,延续自然界面—城郊低密度区地景建筑创作 |
| 3.2.1 麓湖艺展中心 |
| 3.2.2 峨眉武术文化小镇 |
| 3.2.3 成都正兴会所 |
| 3.3 对话自然,同构山水景观—自然风景区地景建筑创作 |
| 3.3.1 金沙遗址博物馆 |
| 3.3.2 青城山中国当代美术馆群中心馆 |
| 3.4 其他地区当代地景建筑创作与特征研究 |
| 3.4.1 大芬美术馆 |
| 3.4.2 安阳殷墟博物馆 |
| 3.4.3 延安宝塔山游客中心 |
| 3.5 成都地区与其他地区当代地景建筑对比分析 |
| 3.5.1 不同地区地景建筑功能形态的相似性 |
| 3.5.2 不同地区地景建筑功能形态的差异性 |
| 3.6 本章小结 |
| 4 成都地区当代地景建筑地域性设计策略 |
| 4.1 特定地形条件下地域性设计策略 |
| 4.1.1 地下水位高带来的差异性设计 |
| 4.1.2 利用特殊的平原地形 |
| 4.1.3 对话丰富的自然环境 |
| 4.2 特定气候条件下地域性设计策略 |
| 4.2.1 通风防潮措施 |
| 4.2.2 室内采光措施 |
| 4.2.3 屋面排水措施 |
| 4.3 地域文脉传承下地域性设计策略 |
| 4.3.1 营造地域性的小尺度城市空间 |
| 4.3.2 乡土材料的创新使用 |
| 4.3.3 局部点缀地域性标识符号 |
| 4.3.4 营造林盘聚落式大地景观 |
| 4.4 特定使用需求下地域性设计策略 |
| 4.4.1 建筑屋面表皮类型 |
| 4.4.2 屋面坡度形式 |
| 4.4.3 整合功能空间 |
| 4.5 本章小结 |
| 5 成都地区当代地景建筑设计实践——双流文化艺术中心 |
| 5.1 项目概况 |
| 5.1.1 城市肌理 |
| 5.1.2 场地要素 |
| 5.1.3 建筑选址 |
| 5.2 对地形条件的回应 |
| 5.2.1 全地景化建筑形态 |
| 5.2.2 顺应场地周边环境 |
| 5.3 对气候条件的回应 |
| 5.3.1 适应风环境的建筑朝向 |
| 5.3.2 采用室外庭院连接建筑体块 |
| 5.3.3 大出檐形式的遮阳处理 |
| 5.4 对地域文脉的回应 |
| 5.4.1 借鉴廊桥形态特征 |
| 5.4.2 营造公共开放空间 |
| 5.5 对特定使用需求的回应 |
| 5.5.1 整合多种功能空间 |
| 5.5.2 以绿化为主的景观屋面 |
| 5.6 地景化形态技术措施 |
| 5.6.1 结构设计 |
| 5.6.2 建筑消防设计 |
| 5.6.3 绿色环保节能设计 |
| 5.7 本章小结 |
| 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 图录 |
| 表录 |
| 攻读硕士期间研究成果 |
（7）人文历史纪录片多元价值及表现手法（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景和意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 国内外研究现状 |
| 一、国内研究现状 |
| 1.关于人文历史类纪录片的相关研究 |
| 2.关于纪录片价值研究的相关研究 |
| 二、国外研究现状 |
| 1、纪录片的相关研究 |
| 2、纪录片的价值研究 |
| 第三节 研究目标、方法、难题、创新点 |
| 一、研究目标 |
| 二、研究方法 |
| 三、拟突破的难题 |
| 四、创新点 |
| 第一章 人文历史纪录片价值研究概述 |
| 第一节 概念界定 |
| 一、人文历史纪录片概念界定 |
| 二、人文历史纪录片价值概念界定 |
| 第二节 理论基础 |
| 一、影视艺术理论 |
| 二、影视叙事学理论 |
| 第三节 人文历史纪录片发展过程 |
| 一、人文历史纪录片初创时期(1958 年——1967 年) |
| 二、人文历史纪录片非常时期(1968 年——1977 年) |
| 三、人文历史纪录片思辨时期(1978 年——1987 年) |
| 四、人文历史纪录片繁荣时期(1988 年——1999 年) |
| 五、人文历史纪录片兼容时期(2000 年——2012 年) |
| 六、人文历史纪录片成熟时期(2013 年——至今) |
| 第二章 人文历史纪录片的史料价值 |
| 第一节 史料价值是人文历史纪录片的本体价值 |
| 第二节 时间:对历史的纵向梳理 |
| 一、反应事件全貌 |
| 二、展现历史发展进程 |
| 第三节 空间:对历史的横向整合 |
| 一、展现民风民俗 |
| 二、展现地貌特征 |
| 三、对传统工艺的记载 |
| 第四节 人物:对历史的全面分析 |
| 一、大人物的平凡世界 |
| 二、对文献资料的补充 |
| 第三章 人文历史纪录片文化价值 |
| 第一节 文化价值是人文历史纪录片的核心价值 |
| 第二节 表现传统中式生活方式 |
| 一、展现服饰文化 |
| 二、展现饮食文化 |
| 三、展现住所文化 |
| 第三节 表现中国传统文化精神 |
| 一、道德意识 |
| 二、和谐意识 |
| 三、理想主义 |
| 第四节 增强文化自信 |
| 一、更加了解中华文化内涵 |
| 二、增强文化交流 |
| 三、促进对文化的保护和创新 |
| 四、给人启迪,指导生活 |
| 第四章 人文历史纪录片的审美价值 |
| 第一节 审美价值是人文历史纪录片的关键价值 |
| 第二节 意境美 |
| 一、情景交融 |
| 二、虚实结合 |
| 第三节 真实美 |
| 一、客观真实美 |
| 二、艺术真实美 |
| 第五章 人文历史纪录片价值的表达方式 |
| 第一节 人文历史纪录片的视觉表达 |
| 一、丰富的画面语言 |
| 二、多样的镜头表现 |
| 第二节 人文历史纪录片的声音要素 |
| 一、解说词、同期声的表达方式 |
| 二、音乐、音响增强艺术魅力 |
| 第三节 人文历史纪录片的叙事策略 |
| 一、多元化的叙事视角 |
| 二、不同维度的叙事时空 |
| 三、个性化的叙事结构 |
| 第六章 总结与展望 |
| 第一节 总结与不足 |
| 一、研究总结 |
| 二、研究不足 |
| 第二节 展望 |
| 参考文献 |
| 附录:参考影片目录 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（8）论中国传统龙纹图形在现代标志设计中的创意表达（论文提纲范文）
| 摘要 |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的与研究意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状综述 |
| 1.4 课题研究的内容与方法 |
| 1.4.1 课题研究对象基本概念 |
| 1.4.2 课题研究主要内容 |
| 1.4.3 课题研究的方法 |
| 第2章 中国传统龙纹图形的形式与内涵 |
| 2.1 引言 |
| 2.2 中国传统龙纹图形概述 |
| 2.3 中国传统龙纹图形各时期的表现形式 |
| 2.3.1 石器时期 |
| 2.3.2 商周时期 |
| 2.3.3 春秋战国时期 |
| 2.3.4 秦汉时期 |
| 2.3.5 隋唐时期 |
| 2.3.6 宋元时期 |
| 2.3.7 明清时期 |
| 2.4 标志设计中龙纹图形的符号语义分析 |
| 2.4.1 龙纹标志图形的现实意义层语义分析 |
| 2.4.2 龙纹标志图形的审美意义层语义分析 |
| 2.5 本章小结 |
| 第3章 现代标志设计中的龙纹图形的运用与解析 |
| 3.1 引言 |
| 3.2 现代龙纹标志图形的设计原则 |
| 3.2.1 继承传统 |
| 3.2.2 设计思维注入 |
| 3.2.3 龙纹标志图形再认知 |
| 3.3 龙纹标志设计中文字的应用方法 |
| 3.3.1 与中文汉字组合 |
| 3.3.2 与英文字母和数字的组合 |
| 3.4 龙纹标志设计中图形的应用方法 |
| 3.4.1 由繁至简再塑新形 |
| 3.4.2 突出形象强调统一 |
| 3.4.3 视点切换三维立体 |
| 3.5 龙纹图形的象征语义在标志设计中的应用方法 |
| 3.5.1 具象化的视觉表现 |
| 3.5.2 抽象化的视觉表现 |
| 3.6 现代标志设计中龙纹图形的创意表达特征 |
| 3.6.1 共识性 |
| 3.6.2 时代性 |
| 3.6.3 文化性 |
| 3.7 本章小结 |
| 第4章 传统龙纹图形在现代标志设计中的创新展望 |
| 4.1 引言 |
| 4.2 传统龙纹图形对现代标志设计的创意启示 |
| 4.2.1 形象直观深化记忆 |
| 4.2.2 人文情愫涵蕴丰富 |
| 4.2.3 多重感受强化认知 |
| 4.3 龙纹图形在现代标志设计中的未来发展趋势 |
| 4.3.1 多维化 |
| 4.3.2 多元化 |
| 4.3.3 民族化 |
| 4.4 实践应用分析 |
| 4.5 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 攻读学位期间发表的专利 |
| 攻读硕士期间获奖情况 |
| 致谢 |
| 附录 |
（9）武术技术的学术研究现状分析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 一、导论 |
| (一)研究缘起 |
| (二)研究意义 |
| (三)研究对象与方法 |
| 1.研究对象 |
| 2.研究方法 |
| (四)相关概念介绍 |
| 1.核心期刊 |
| 2.武术技术 |
| 3.武术技术理论研究 |
| (五)论文收集与分类 |
| (六)文献综述 |
| 二、结果与分析 |
| (一)武术技术研究的成果分析 |
| 1.各有侧重的武术技术理论型研究 |
| 2.以竞技武术项目为主的武术技术应用型研究 |
| 3.武术技术的研究成果总结 |
| (二)武术技术研究存在的问题分析 |
| 1.武术技术研究成果整体数量较少 |
| 2.武术技术研究成果呈现不均衡性 |
| 3.探索武术技术规律的成果寥若星辰 |
| (三)武术技术研究不足产生的影响分析 |
| 1.武术技术研究成果整体数量偏少产生的影响 |
| 2.武术技术研究不均衡性的影响分析 |
| 3.探索武术技术规律的成果较少产生的影响分析 |
| (四)武术技术研究不足的原因分析 |
| 1.对技术研究的意义认识不足是思想根源 |
| 2.政策导向是武术技术研究不均衡的主要原因 |
| 3.技术难言性是技术规律研究成果较少的主要内因 |
| 4.缺乏合适的研究方法是技术规律研究成果稀缺的重要外因 |
| 三、结论与建议 |
| (一)结论 |
| 1.研究成果各有侧重 |
| 2.成果背后亦有不足 |
| 3.不利影响无法回避 |
| 4.导致不足的诱因众多 |
| (二)建议 |
| 1.返本溯源,重新认识武术技术研究的重要性 |
| 2.立足现实,重视非竞技武术技术的研究 |
| 3.鉴通中外,积极运用先进的武术技术研究方法 |
| 4.立足根本,研究者应深入进行武术技术实践 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（10）论武术教育的文化性（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 导论 |
| 一、研究缘起 |
| （一）民族传统文化发展之需 |
| （二）新时期国民性塑造之思 |
| （三）武术教育价值平衡之求 |
| （四）研究者的教育责任之期 |
| 二、研究意义 |
| （一）理论意义 |
| （二）实践价值 |
| 三、研究主题、思路与方法 |
| （一）研究主题 |
| （二）研究思路 |
| （三）研究方法 |
| 四、研究现状 |
| （一）基于武术史学视角对武术发展轨迹的研究 |
| （二）基于武德及武术教育视角对学校武术与教育关系的讨论 |
| （三） 基于文化学视野对武术的文化学阐释 |
| （四）基于国家推动层面对当今武术教育必要性的阐释 |
| （五）对已有研究的总体评价 |
| 第一章 武术教育文化性的理论诠释 |
| 一、武术教育文化性的概念与内涵 |
| （一）武术教育文化性的概念界定 |
| （二）相关概念的辨析 |
| （三）武术文化的多元特征及层次结构 |
| 二、武术教育文化性的主要表征 |
| （一）礼仪——武术教育文化之表 |
| （二）武德——武术教育文化之魂 |
| （三）侠义——武术教育文化之气 |
| 三、武术教育文化性的思想根基 |
| （一）“天人合一”的精神境界 |
| （二）“道法自然”的哲学观念 |
| （三）人的“身—心”全面发展 |
| 第二章 武术教育文化性的价值意蕴 |
| 一、传统武术教育文化性理论研究的时代回应 |
| （一）人的社会属性发展需要的现实性 |
| （二）当代武术教育属性满足的可能性 |
| （三）人的社会适应能力发展 |
| 二、以“武”育“人”：武术教育的本体价值 |
| （一）武术育“人”的功能 |
| （二）提高国民的文化素养 |
| 三、至“武”即“文”：武术教育的发展价值 |
| （一）丰富学校体育的内涵 |
| （二）践行素质教育的理念 |
| （三）拓展道德教育的理路 |
| 四、借“武”塑“魂”：武术教育的文化担当 |
| （一）弘扬和培育民族精神 |
| （二）承继与创新传统文化 |
| （三）保护武术文化的生态 |
| 第三章 武术教育文化性的历史溯源 |
| 一、“术”与“道”：武术教育文化的萌发 |
| （一）“术”与生产劳动的统整 |
| （二）“道”与精神生活的并包 |
| 二、发展与异化：武术教育文化的历时考察 |
| （一）古代：从“和谐共生”到“重术轻道” |
| （二）近代：工具性的彰显与文化性的内隐 |
| （三）当代：政治权力支配与西方文化入侵 |
| 三、武术教育文化要素的流变：横向的剖析 |
| （一）武术名称的流变 |
| （二）武术教育内容的流变 |
| （三）武术器械的流变 |
| （四）武德表现形式的流变 |
| 四、小结：武术教育文化性发展的历史启示 |
| （一）武术教育文化性的社会制约 |
| （二）武术教育文化性的社会功能 |
| （三）武术教育文化性的育人实效 |
| 第四章 文化性缺失：武术教育异化的表征与原因 |
| 一、武术教育文化性异化的表现 |
| （一）重“武”轻“礼” |
| （二）重“技”轻“德” |
| （三）重“利”轻“义” |
| （四）重“物”轻“人” |
| （五）重“他者”轻“本土” |
| （六）重“技艺”轻“内涵” |
| （七）重“现代”轻“传统” |
| （八）重视“精英教育”轻“大众教育” |
| 二、武术教育文化性异化的归因 |
| （一）社会维度的原因 |
| （二）学校层面的原因 |
| （三）武术自身的原因 |
| 第五章 本土之承与他山之石：武术教育文化性的理性建构 |
| 一、武术教育文化性建构的核心原则 |
| （一）坚持“钩沉拾遗”与“时代观照”相结合 |
| （二）坚持“个性保持”与“个性让度”相融贯 |
| （三）坚持内隐之“道”与外显之“术”相统整 |
| 二、武术教育文化性建构的本土之承 |
| （一）本土信念：弘扬武术文化性的精神追求 |
| （二）本土文化：弘扬武术文化性的价值理性 |
| （三）本土学者：弘扬武术文化性的主体承担 |
| 三、武术教育文化性建构的他者之鉴——基于仪礼的视角 |
| （一）柔道对中国武术教育的借鉴 |
| （二）空手道对中国武术教育的借鉴 |
| （三）跆拳道对中国武术教育的借鉴 |
| （四）日韩剑道对中国武术教育的借鉴 |
| （五）泰拳对中国武术教育的借鉴 |
| （六）对中国武术教育发展的启示 |
| 四、武术教育文化性建构的具体理路 |
| （一）彰显武术教育的文化性内涵 |
| （二）突出专业武术课程的文化性 |
| （三）发展通识武术课程的文化性 |
| （四）注重社会武术教育的文化性 |
| （五）提升武术文化的创新能力 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
| 在读期间科研成果 |
四、从古现代双视点论武术文化之内涵（论文参考文献）
- [1]非遗题材纪录片的叙事策略研究 ——以毕业作品《漆望·希望》为例[D]. 牛嘉莹. 贵州师范大学, 2021(12)
- [2]徐浩峰武侠电影艺术风格研究[D]. 陈彦彤. 四川师范大学, 2021(12)
- [3]教育部关于印发普通高中课程方案和语文等学科课程标准（2017年版2020年修订）的通知[J]. 教育部. 中华人民共和国教育部公报, 2020(06)
- [4]好莱坞电影中的中国形象研究[D]. 许波. 南京艺术学院, 2020(01)
- [5]文化生态学视域下武汉鱼门拳的变迁与对策研究[D]. 丁敏. 武汉体育学院, 2020(11)
- [6]成都地区当代地景建筑评述与研究[D]. 宋博文. 西安建筑科技大学, 2020(01)
- [7]人文历史纪录片多元价值及表现手法[D]. 刘春晓. 山东师范大学, 2020(08)
- [8]论中国传统龙纹图形在现代标志设计中的创意表达[D]. 王雯. 哈尔滨理工大学, 2020(02)
- [9]武术技术的学术研究现状分析[D]. 满家华. 武汉体育学院, 2020(06)
- [10]论武术教育的文化性[D]. 关博. 东北师范大学, 2017(07)