一、数字媒体与网络出版对印刷业的影响（论文文献综述）
鲍静[1]（2020）在《新媒体时代美国政府与媒体的共生和博弈关系研究》文中指出围绕权力、媒体和民主相互关系的探讨历来都是新闻社会学、政治传播、传播政治经济学、媒介文化批判等学科领域的重点研究课题。在美国,大众传媒是民主的工具,在民主体制中有效地发挥作用。宪法第一修正案和之后的诸多判例都从法律上对于新闻自由进行了有效的保障。作为第四权力的新闻媒体在美国政府的关系上扮演着重要的监督者的角色。当然,政府也会通过各种硬性控制和软性控制的手段反作用于媒体。因此,媒体与政府的关系不应该简单理解为串通关系和共谋关系,也不应该简单解读为相互对抗。双方是一种“共生关系、工作关系和监督关系”。新媒体尤其是社交媒体的快速发展,给政府与媒体关系带来了挑战与变数。面对技术、经济和社会变革,政府与媒体的关系变得更加复杂,其中最关键的问题是新媒体时代美国政府与媒体是否延续传统媒体时代的共生与博弈的关系,两者的关系是否会出现一些新的变化。对于这一问题的研究具有极强的理论和现实意义。论文从分析美国政府与媒体形成的历史原因入手,首先对于美国政治的分立制衡的民主基因和美国媒体新闻自由的理念形塑进行了阐述,并对两者关系的交汇进行历史的梳理,了解在大众报刊发展以前及发展之初政府与媒体的关系。在追求自由平等民主的政治环境之下,对于言论自由和出版自由的追求也就显得理所当然。随着报刊媒体的发展,作为个体权利的言论自由和出版自由最终延伸到新闻自由的层面。约翰·弥尔顿、约翰·密尔、潘恩、托马斯·杰斐逊等一批圣贤先哲将新闻自由的理论发扬光大。从观点的公开市场到法律上对于新闻自由的确认,再到媒体社会责任理论的形成和发展。新闻自由的观点已见雏形。大众化报刊的出现使得政府与报刊的关系发生了根本性的转变。由于从经济来源上不再依赖政府或政党,大众化报刊开始走向非党派性、中立和专业。论文第二部分对于传统媒体时代美国政府与媒体的关系进行了阐述。20世纪的美国大众传播媒体形成,新闻专业主义的理念也已经逐步形成。美国政府与媒体的关系呈现出共生与博弈的特点。论文重点是第三部分,论述了新媒体时代美国政府与媒体关系的主要特征。从整体上来看,在新媒体时代,美国政府和媒体的关系并未发生实质性的改变。因为决定两者关系的根本因素是美国的政治体制和美国的宪法。作为第四权力的新闻媒体定位并不会因为新媒体的出现而发生动摇。而美国人长达百年对待新闻的传统以及新闻媒体并未消失的新闻专业主义理念决定了媒体与政府的关系并不会发生根本改变。新媒体时代美国政府与媒体的关系,仍然是共生与博弈的关系。新媒体的技术变化在某些方面强化了这种关系。从双方的博弈来看,民众借助社交媒体发起政治活动对抗政府;政府对于网络安全进行监管以及对于网络舆情的管控;政府运用反垄断、审查等方式限制社交媒体。新媒体促成的是美国政府与媒体关系在某些层面的加深。此外,论文还分别从意识形态、内容生产以及对外传播方面对于美国政府与媒体的关系进行了具体的考察。从美国的政治生态环境来看,有一些不容忽视的问题,包括后真相政治、两党政治极化、身份认同危机、民粹主义盛行等,而在媒体上的体现则为虚假新闻泛滥、网络不对称极化、另类空间尤其是另类右翼媒体崛起等问题表现突出。政治和媒体的影响是相互交织的。当然,新媒体可能会带来网络民主和网络公共领域的形成。从内容生产层面来看,论文通过分析政府及政治人物、机构新闻媒体、关键意见领袖以及普通民众在新媒体环境下进行内容生产和新闻生产的方式的变化,深入了解政府与媒体的关系。对外传播层面来看,美国政府充分运用新媒体开展公共外交,可以分为三个阶段:公共外交1.0、公共外交2.0以及美国优先和现实主义下的公共外交。通过对于上述内容的详细分析和阐述,论文得出的主要观点是:美国政府与媒体关系的博弈程度将不断加深,主要体现在技术手段使得政府对于民众的控制程度加深;社交媒体赋权带来新的权力主体;传统新闻业的地位受政府影响;公众在三方博弈中的地位提升等方面。另外,美国政府与媒体关系共生与博弈关系实质上是政治和资本关系对立与合谋的反映和投射。只要资本主义的这种精英政治的权力架构依然存在,以及媒体的资本属性保持不变,那么两者的共生和博弈关系将会一直存在。
岳翃[2]（2020）在《中文黑体字构型研究》文中研究说明本文是基于东西方文化融合视域下,对中文黑体字视觉识别因素、方法、规律进行的探讨、归纳和总结,亦是对中文黑体字构型的历史与应用性研究。论文首先讨论了中文黑体字形成的历史条件。以对西文无衬线字体与日本哥特体的构型源起与演化过程的相关研究作为起点,着重分析了近代工业社会产生无衬线体外形特征的历史原因和它为中文黑体字构型的发生形成的基础铺垫,同时论证了清末民初是我国中文黑体字构型探索与构建的开启时代。梳理分析了中文黑体字由日本哥特体设计风格移植到汉字的金属活字印刷中,并逐步从标题字体发展成为正文阅读字体的演化过程。讨论了中文黑体字发轫之初的时代背景、技术条件与审美观念,揭示了我国印刷字体构型滞后的原因和亟待解决的历史问题。同时,提出了在不同中文字体技术与传播媒介的背景下,中文黑体字的设计实践在审美观念和社会文化语境变迁下的新思考。文章又讨论了中文黑体字构型在演变过程中并存的两条线索——即显性线索与隐形线索。显性线索是指科学技术变革为字体设计及整个字体行业变化,而隐形线索是指汉字中审美意趣、艺术流派等内在导向性对字体设计的影响。在此基础上,论证了本土化因素对字体文化内涵和底蕴的微调与修正,以及对多种黑体字衍生样式产生的助推,进一步强调了我国传统书法意趣中的人文情怀。文章继而深入讨论了本文的论述重点——中文黑体字构型的量化研究。通过对黑体字的量化参考,以时间为序,将中文黑体字四个时期的代表性构型:金属铅活字、印刷字体、屏显字体、参数化字体作为分析对象,采取图像学研究方法,从字面率、字体灰度、中宫位置、重心位置、阅读速度等方面的具体数值入手进行量化计算与对比分析,通过客观量化总结出黑体字构型的主要特点和构形法则。最后的结论部分对前几章所论述的中文黑体字产的必要条件、技术沿革和文本阅读审美范式的嬗变,以及对量化数据进行归纳总结,并从中提炼出中文黑体字对于我国艺术设计的核心价值和意义等。目的是通过对中文黑体字的未来研究进行展望,希望能借助中文黑体字这一具有典型新的设计案例,形成有利于指导我国艺术设计发展的经验和建议。
萧劲夫[3]（2019）在《个性化产品市场助力发展短版印刷》文中研究说明数码短版印刷是相对于传统胶印而言的,虽然当今的传统胶印无论在印刷速度,印刷品质与设备性能方面都达到了相当高的程度,但在商业高度发展、并且提倡个性化经营服务的今天,采用按需印刷的客户不断增多,印数与品种成为变量,灵活和快速成为衡量市场竞争力的一项重要指标。时下印刷出版界在数字、网络技术的推动下,历经"告别铅与火,告别纸与笔"的辉煌,到跨媒体网络出版的挑战,发
章宜华[4]（2019）在《论融媒体背景下辞书编纂与出版的创新》文中研究表明数字化和互联网通信已经高度融入社会发展的各个层面,而媒体融合则成为信息处理和传播的必然趋势,融媒体辞书也将是辞书人的必然选择。本文从融媒体的内涵与功能特点切入,通过对融媒体形成源流与发展的阐释来探讨融媒体背景下辞书编纂与出版的创新机制,包括融媒体辞书编纂的新方法与新取向、融媒体词典学的媒体融合特征与方法,以及融媒体辞书的结构与功能特点和融媒体时代辞书机构的创新。融媒体是辞书数字化转型的重大机遇,其核心就是运用融媒体方法和数字通信技术,构建适应各种媒体和数字终端需要的多模态词典文本。
胡群义[5]（2019）在《改革开放四十年中国招贴设计研究》文中指出改革开放四十年以来,我国招贴艺术经历了推陈出新的表现形式、渐入佳境的市场发展和数字技术革命的巨大变化发展过程。本文以1978年至2018年改革开放四十年中国招贴为研究对象,从设计艺术学的视野出发,对中国招贴的设计特征、技术迭新、演变缘由、行业发展的变化等因素进行整体探讨。梳理总结改革开放四十年中国招贴设计发展脉络和设计风格,并对开拓中国招贴设计的发展趋势作出分析。首先,本研究结合设计学、传播学、社会学等多学科的知识,通过文献筛选、个案分析、实例论证等研究方法对改革开放四十年中国招贴设计进行梳理归纳。以1978年十一届三中全会为起点对中国招贴进行历史分期,总结提炼在各个时期下所呈现出的特点以及随着时代的发展所产生的主要变化,力臻呈现出不同时代风貌下招贴演变轮廓。其次,在不同时期招贴艺术的背景下,结合招贴的题材、构图、字体和色彩加以深入分析,揭示招贴在不同创作背景下产生横向与纵向的视觉差异与变化。最后,探析中国招贴设计的发展趋势及其数字技术背景下招贴形态的基本概况。由此,可总结出以下基本观点:一方面,80年代以生活资料为的创新型招贴,90年代趋向国际化的创意型招贴以及2008年至今的多维度传播的互动型招贴的重要特征。招贴的设计风格演变是多层次的,归纳出美学思潮的影响、印刷技术的进步,国际化的环境、设计艺术教育发展等因素;另一方面,从传统的、单一的、静态的向跨维度的、体验的、互动的形式发展,并以设计实践对招贴趋势和研究成果进行验证。
郝一畅[6]（2019）在《深圳市平面设计产业转型的路径与动因研究》文中认为深圳是中国改革开放的前沿城市,也是国内最早发展现代设计的城市。凭借着雄厚的产业基础,深圳市平面设计产业曾一度领军全国。近年来,深圳市经济与社会环境不断发生变化,平面设计产业自身也出现了新的挑战与危机,在外部压力与内部自觉调整的共同推动下,深圳市平面设计产业不断探索、发展与转型,在新时期呈现出了独特的新面貌。本文在梳理和阐述深圳平面设计产业历史和现状的基础上,系统、全面地分析研究了深圳市平面设计产业转型的路径和动因;揭示了深圳市平面设计产业中产业链的转型路径为“从设计产业+传统制造业到设计产业+互联网产业/个人定制”,产业技术的转型路径为“从手绘到设计软件”,产业业务的转型路径为“从平面到屏面”,产业布局的转型路径为“从分散、薄弱到平台化、集聚化”等多条转型路径;并进一步从“政策因素”、“经济因素”、“消费市场因素”、“人才因素”等多方面分析了深圳市平面设计产业出现转型的动因。最后依据上述研究,提出了促进深圳市平面设计产业转型的对策建议,以期为深圳市平面设计产业未来的发展提供理论和政策参考。
姚富瑞[7]（2018）在《后人类语境中文艺媒介的物质性问题研究》文中提出随着新兴技术的高速发展,我们正在遭遇或面临一种后人类境况,使得我们的文化发生了重大的转变。加之各学科的深度互渗,后人类逐渐成为理论探究的重要领域。“后人类”是一种全新的哲学和科学概念,它往往会导致我们对世界、自我以及宇宙关系的思考方式发生范式上的变化。这反过来又在改变着文学艺术,数字化媒介技术的发展,使得传统意义上的文学和艺术在赛博空间中进行交合,从而形成了文、艺、技渗透交融的新形态;也造成西方语言论转向以来相关文论的解释效力开始产生局限,引发了文学理论从“语言媒介”向“物质媒介”的范式转换。“物质媒介”概念全面释放了媒介作为一种技术形式、作为构成性调解和作为生存环境的物质性内涵,从而以一种融媒介态势重新擘画着新世纪文学艺术传播与发展的后人类景观。这种背景下,媒介的物质性问题被推向理论思考的前台,展露出当代理论的新面向。论文将媒介的物质性问题定位在文艺理论话语中,探究基于人性与物性平等、平衡、共生与共存关系的媒介生态视野中,媒介在后人类语境里是如何进入文学艺术的。在内容上主要分为在文艺理论话语中定位“媒介”,创作、感知与接受主体的物质性,表征、存在与运作情境的物质性,语言与话语表达效果的物质性,接触的物质性与符码的物质性六个部分。对媒介技术、后人类与文学艺术问题的关注,引导着我们将“媒介”定位在文艺理论话语中。在麦克卢汉、基特勒与海勒斯这条后人类研究谱系下,不同学科之间的边界被打破,特别是就文学批评领域而言,他们的思想以一种前所未有的方式将文学理论引向了技术领域。这展现着后人类思潮如何影响了文学艺术、催生了媒介的物质性问题研究的出现与新变,以及揭示出媒介环境学与文艺研究的互动关系。所解答的是媒介的物质性是什么,在后人类语境中其有哪些新变,为什么要去探究它,以及它是如何体现后人类观念的,进而又如何影响了文学艺术的发展,对未来文艺研究范式的转换与建构有哪些启示。对这些问题的集中解答启发着将媒介的物质性视角进行再语境化,也即从媒介的物质性角度去分析与探究后人类语境中的文艺问题,从而将语言论阐释范畴中的文学基本要素,以及在此基础上所形成的人本主义的现代性的文学理论话语谱系,引入通过媒介将它们谋和一处、联合成体的再语境化过程中,这种再语境化过程亦是一种构成性调解或中介过程。人类本身是具有混杂性的,其与非人类联结在一起。非人类作为后人文主义的潜在变体,参与了去人类中心的探究,并且参与到了重构未来文艺研究范式的各个维度。拉图尔、嘉里·沃尔夫、理查德·格鲁辛、布鲁斯·克拉克、斯洛特戴克与皮特-保罗·维贝克等人所推动的非人类转向,使得主体概念也总是在人类和非人类他者关系的生成过程中被表述。从人类主体的特权内在性到对非人类现象的想象,主体开始与非人类密切纠缠在一起,成为技术中介主体,从而在一种构成主义宣言中显现着后主体状况。这种后人类主体生成体现为媒介的纠缠与人类的式微状况,具体表现在AI技术创作与文学艺术事件,以及交互小说的后印刷生产中,使得媒介的纠缠与文学的未来问题被集中关注并讨论。这些转变彰显着文艺创作、感知与接受主体的物质性,也即对传统人文主义理论谱系中的文艺信息发送者与接收者、创作者与接受者、作家与读者等话语和存在形态的挑战与修复。媒介技术的文学表征、媒介技术的伦理面相以及技术与人的早期混合,是以对人与媒介/技术关系的描绘为主线的,在其中潜藏着一种历时性线索,分别表现为想象的未来、存在的形态以及旧题的变体。霍克海默、阿多诺与马尔库塞对技术辩证法和理性化进行了论述,詹姆逊与哈特和奈格里强调了技术信息化,斯蒂格勒与海德格尔则关注技术的自动生成问题,维贝克在后现象学代表人物唐·伊德的启发下,通过批判并借鉴斯洛特戴克来对物的伦理性问题进行集中关注,加之,凯文·拉格兰德对技术与人早期混合的追溯和考察,所呈现出来的是人与媒介/技术、文学与媒介/技术的关系形态与问题。正是通过对后人类语境中从语言媒介转向物质媒介的一系列相关谱系与问题的廓清并阐明,推动着我们对新媒体时代文艺表征、存在与运作情境的物质性进行探究。后人文主义文学理论对传统人文主义文学方法进行了反驳,集中探索文学的本体论构成,将文学作为一种审美对象的状态去探究,突破了从表象层面即特定人类的诗性语言来定位并分析文学的独特性,开始主要在语言范围之外发声,最终将注意力从人文主义的主体性转向了非人类的客体性。作为身体建构的技术书写将肉身性的人类总是描述为各种组件和部分的组合,更精确地说,是一种拼凑。这些文本强调复数存在论,以及身份“互文性”向“互物性”的转变,表达着媒介作为假体的观念。自传文学中的生命书写则开始突破语言来进行媒介叙事,从而展现着与话语设定相分离的物质化。这些集中表达着文艺语言与话语传送效果的物质性,对人文主义文学理论谱系中的作品、文本、信息等话语进行着修复与超越。当前媒介景观的迅速变化,集中展现着媒介对人的审美经验的塑造,以及对人的感官系统的调解。还有媒介融合式叙事,电子文学的叠合性超越以及文学艺术的融媒介生产现象,这些集中彰显了媒介系统的物质性维度对语言论文论的修复与超越。
楚小庆[8]（2018）在《技术发展与艺术形态嬗变的关系研究》文中研究说明自20世纪以来,技术的发展深刻地影响着艺术形态的变化,艺术形态的变化也及时回应着技术的变化。论文以技术作为艺术形态发展脉络的参照系,以技术的变化历程为时间坐标,对艺术创作与传播的历史轨迹做了梳理,着力思考在这个轨迹中,技术对于艺术的深刻影响以及艺术对技术发展的回应。技术发展与艺术形态嬗变的关系及其规律问题的探讨和展开,是以技术与艺术两者之间的辩证发展和相互影响关系为理论基础,从技术进步推动艺术形态变化与门类拓展、技术进步推动艺术创作领域的新变化、技术进步推动新艺术形式的衍生与跨界整合三个维度予以分析概括,以技术与艺术的共同未来和展望归纳研究结论。论文从绪论到结论,是一条一以贯之的主线。绪论包括概念与范畴、目的与创新、思路与方法、研究现状分析四个部分,并由此作为铺垫,引出关于本研究选题的理论思考部分。第二章理论思考可归纳为四个方面,分别为:内在本质特征:关联、多元、辩证、统一,西方理论比较:三个主要流派,社会现实意义:重要性、复杂性、艺术学宏观视角,理论基点与关键问题:普遍性、特殊性与中国实践。整篇论文以此四个方面的理论思考为立足点,展开了关于技术发展与艺术形态嬗变的关系和相互影响的论述、分析,其分析的脉络主干和主要依托为技术与艺术的历史发展进程,对这一延续上下五千年的宏大进程,论文又一分为二的从两个方面展开客观分析,也即技术对艺术的作用以及艺术对技术的影响。从章节上,关于两者的关系和影响,分别从技术进步推动艺术形态变化与门类拓展、技术进步推动艺术创作领域的新变化、技术进步推动新艺术形式的衍生与跨界整合这三个维度做了分析概括,而从具体的现象和形态领域梳理,则可分成以下八个方面,也即:艺术空间:文化生态与传统审美内涵变化,艺术语言:动态综合、主观体验与传播维度变化,艺术门类:新形态涌现、艺术扩容与门类拓展,艺术程式:作品呈现与欣赏场域、方式变化,艺术观念:作品创作工具、方法、观念变化,主客体关系:实践中作品创作与欣赏关系的变化,新艺术形式:与新技术环境融合共生,跨界整合:创作表现实践活动的新探索。以上述这八个方面较为详细的分析论述为基础,以前述四方面的理论思考为着眼点,以技术与艺术的历史发展进程为依托,以技术对艺术的作用与艺术对技术的影响的客观分析为关照和平衡尺度,论文经过上述系统的梳理、分析,得出了技术与艺术的共同未来与发展走向。对于技术与艺术共同未来具体内容的阐述,论文又从分析和展望两个方面具体入手,从发展规律与文化表现、辩证关系与社会影响、交互多元的文化景观三个方面做了深入地分析,从文化逻辑与美学观念、技术控制与文化自觉、审美理想与精神追求三个方面做了理论层面的宏观展望。在具体三点分析和三方面的展望之基础上,从上述六个方面的问题分析和阐述中得出核心观点,也即艺术审美活动的方向与精神文化坐标:以人为原点,携手传承与弘扬,创作生产技术与艺术相互协调统一的优秀作品。所以,全文结论为:技术与艺术共同携手面向美好未来。在人类社会的历史发展进程中,技术与艺术之间始终保持着密切的关联。技术进步虽然与艺术形态的发展变化之间并不存在直接的等同对应关系,但艺术自身又确实存在着对技术的依存关系。艺术作品既是技术之物,是技术支撑的具体呈现,与技术的进步发展密切相关,同时也是内在观念的显现和表达。在当代社会,技术进步对艺术的影响已拓展到艺术作品形式表现之外的广阔领域。技术从制作手段、材料载体、场景氛围和信息表达等方面对艺术作品形态的变化产生着影响。艺术则主要通过交流的方式、审美的途径、教化的功能、创意的驱动四个维度,展现着艺术本质属性对技术生态变革所产生的促进作用。艺术折射了社会文化中人与社会之间不断调整着的相互关系;同样,技术在自身发展中也以人为原点,关注并解决上述问题。技术决定了不同时代的艺术创作必然采用与之相应的方法手段。技术不断延长和拓展着艺术创作的方式和手段,潜移默化地影响着艺术的思想、观念、方法,带来了艺术作品外在感受方式和欣赏者心理感知的变化,同时也带来了艺术作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化。技术进步逐步改变着整个艺术生态,在艺术形式表现中促使产生了新的形式特征,生成了新的艺术形态,形成了新的艺术门类。技术进步推动着人、社会、自然三者的关系随之变化,不仅产生了新的社会文化形态,而且形成了对传统经典艺术创作和表现形式认识的提升,由此生成的艺术精神则进一步形成了对现实社会的文化引领。技术的不断进步赋予艺术创作和艺术作品不同的时代信息和技术特征。技术决定不同时代的艺术创作必然采用与之相应的方法与手段,并呈现出不同面貌;同时,技术变革更使隐含在艺术表象内部的艺术观念同步发生重要的变化。这在外部显现为创作工具、材料应用、表现载体以及创作手法的改变,在内部则折射出审美追求、认识方式与评价模式的变化。艺术创作的数字化和艺术作品的虚拟化,反映了技术进步影响下艺术创作对于新材料、新介质以及新的存在、传播方式的广泛运用,以及个人审美精神领域中一种新的生命体验的艺术表达。艺术的发展变化始终伴随着技术进步的步伐。技术不断以各种方式介入艺术创作并影响着艺术的形态,而在艺术创作和作品表现形式中,也无不凸显出技术在视觉体验、界面形态变化和不同维度改变等方面的作用。艺术作品形态的蜕变,受制于艺术观念的更新,更深层是技术在创作中推动作品外在形式表现变化与内在观念创新的体现。由于介质的改变以及艺术题材、外在形式等表现空间范畴的拓展,技术在实际上不断丰富着艺术的感知效果和体验维度;同时,人对技术的依赖程度有了明显提升,艺术场域依托于技术进步得到了极大扩展,作品创作和艺术精神都实现了对于原有地理空间、意识形态、文化习俗等主、客观隔阂的有效跨越。技术进步加速了不同艺术形态之间的跨界融合,顺应了高技术应用及其与有关艺术领域交叉融合的新趋向,各种文化艺术形式也由此获得了新的生命活力、拓展了新的存在空间,并日渐成为实现文化繁荣发展的基础性问题。历史上,艺术创作主体与技术进步之间始终是相互适应的。技术在客观物质层面超越和支撑着艺术特别是具体的创作实践活动,艺术则在主观精神层面努力突破着技术模式对艺术创意自由舒展的客观制约和技术理性思维的惯性束缚,同时,艺术还在用自身的创新和先锋思想在审美欣赏和价值判断等精神层面,实现着对社会的引领。在网络信息时代中,技术的进步与普及促使艺术创作中实际操作的入门条件降低,社会大众普遍成为艺术创作者和艺术欣赏者,并可在二者之间轻易实现转换。技术进步自然突破和消解了艺术作品的原有边界,艺术继而从精神层面扞卫和重构出作品自身新的审美形式边界,出现了艺术创作与欣赏、接受过程之间相互渗透、角色互换等互动发展的文化新景观。艺术是人类社会智慧的结晶,艺术作品的最高境界就是让艺术欣赏者发现自然山川的美、体会社会生活的美、感受精神心灵的美。在艺术作品中追求和体现真、善、美的精神境界,并以美感人、以文化人,最终提升社会大众的精神品格和审美境界,引领社会风尚是艺术的实践追求和文化价值的核心问题所在。在当前这个高新技术普遍应用的时代,大众文化的流行与普遍存在已成为社会发展过程中历史的必然。在技术给予我们更多帮助和机会的同时,我们着眼更多的应是对优秀传统文化精神的传承,以及对经典作品创作理念和艺术审美标准的坚守。以艺术创作实践活动为中心,技术与艺术的完美结合,不仅会创造出精美的作品,而且会在现代化传媒和多元文化的融合交汇中,催生出以人为原点的理论价值体系。创作实践与理论评论的磨合、驱动,会共同营造出浓厚的文化氛围,我们应以此培育国家文化软实力,提升社会文明水准,涵养国民艺术精神。我们在艺术实践活动中不断实现对于技术的规范、引导、超越、提升,就一定能够促使艺术最终成为引领和推动人类社会不断前行的持续动力,以及不断超越现实、启蒙思想、开创未来、实现美好社会生活的智慧源泉。
薛金萍[9]（2018）在《2018趋势谈:23位业界精英共话印刷业未来新走向——中国印刷及设备器材工业协会七届三次理事会之“新方位、新起点、新征程”趋势谈》文中认为2017年12月18日下午,由中国印刷及设备器材工业协会（以下简称"中国印工协"）主办的以"新方位、新起点、新征程"为主题的"纪念改革开放40周年系列活动——趋势谈"在北京圆满举行。趋势谈活动由上海数字印刷行业协会秘书长潘晓东、北京印刷学院副教授袁宇霞、中国印工协副秘书长李君轮流主持,并邀请到来自印刷设备供应商、印刷企业、印刷高校及科研机构的23位嘉宾,围绕"印刷装备如何迈向全球价值
张立伟[10]（2015）在《中国期刊数字出版技术变迁研究》文中提出在人类社会的发展进程中,出版技术扮演了至关重要的角色,被誉为人类"文明之母",人类社会的每一次文明进化都与出版技术密不可分,出版技术的发展是人类文明进化历史的真实缩影。20世纪80年代中期以来,世界范围内的科学技术日新月异,中国经济、社会、文化等各领域都发生了重大而深刻的变革,电子及网络信息技术飞速发展。在这一背景下,中国期刊数字出版产业迅速崛起,期刊数字出版技术蓬勃发展。目前,从科技史角度对中国期刊数字出版技术发展问题的全面、深入的研究几乎为空白。站在多学科视角对中国期刊数字出版技术变迁进行深入研究,梳理中国期刊数字出版技术的发展脉络,探索其发展规律,对促进我国期刊数字出版业科学发展、深化中国出版史研究、完善出版史学科体系及提升我国文化软实力、推动文化产业乃至国民经济的长期、快速、可持续发展都具有极为重要的理论及现实意义。纵观中国期刊数字出版技术的发展历程,以电子计算机技术的应用、互联网技术的引入与发展、IPV6核心网及3G移动网络技术在期刊数字出版领域的应用等重大技术突破为线索,根据不同时期的政治、经济、文化及社会背景,将中国期刊数字出版技术的变迁过程划分为"期刊数字出版技术的奠基"、"期刊数字出版技术体系的初步形成"、"期刊数字出版技术的创新与发展"三个阶段。党的十一届三中全会以后,我国实行了对内改革、对外开放的政策,经济社会发生了重大变革。改革开放不仅带来了中国经济的腾飞和繁荣,也带来了包括科技、文化、社会等在内的各个领域的蓬勃发展,中国呈现出焕然一新的面貌。在这一时代变革的背景下,人们对文化的需求日益增长,出版业作为文化产业的重要组成部分,迎来了巨大的发展契机。在这一时期,电子计算机技术开始在我国出版领域得到应用,我国实现了一系列出版技术的突破。第一,实现了汉字进入计算机的重大突破,汉字实现了数字化;第二,激光照排技术实现了中国印刷技术的第二次革命,使中国印刷业进入告别"铅与火"、迎来"光与电"的崭新时期;第三,磁、光等信息存储技术的应用颠覆了传统的纸质信息存储方式,实现了信息存储的数字化。这些关键技术的突破奠定了我国出版领域数字化的基础,电子出版技术开始出现,中国出版业迎来了巨大变革。我国在对国外各类磁带数据库、光盘数据库引进的基础上,研发了《中国高等院校学报论文文摘（英文磁带版）》（CUJA）和《中文科技期刊篇名数据库》（光盘版）;出现了以软盘形式出版的电子期刊;方正书版、科印微机排版系统、华光普及型（BD）排版系统、4S高级科技文献书刊编排系统、"WP"软件等计算机排版软件得到了初步应用,我国出现了期刊的数字化萌芽。1994年4月20日,一条带宽只有64K的国际专线接入中国,开通了Internet的全功能服务,中国正式接入互联网,互联网技术开始在中国得到广泛应用。在文化产业崛起、经济全球化及一体化背景下,我国期刊数字出版产业逐步兴起。互联网技术在我国的出现及其在期刊出版领域中的应用赋于了传统期刊出版方式和运营模式以新的活力和内涵,同时也给期刊出版工作带来了深刻的影响和变革。网络信息技术在期刊出版领域的广泛应用,推动了期刊采编技术、制版及印刷技术、发行及阅读技术的数字化变革,期刊出版逐步向网络化、一体化方向发展,我国期刊数字出版技术体系初步形成。"文化产业大发展、大繁荣"与"经济发展方式转变"等一系列政策的实施,推动了我国期刊数字出版产业的又一次重大变革。IPV6核心网的建立及移动3G通信技术的应用,促进了我国期刊数字出版技术的创新与发展。在期刊稿件采编技术发展方面,期刊网络采编系统被广泛采用,一批期刊群采编平台得到了建设与发展,参考文献辅助编校系统及学术不端检测系统在期刊出版过程中得到了普遍应用。在期刊的数字发行与阅读发面,一些OA期刊在线发布平台得以建立,期刊发行实现了开放阅读、自由传播和资源共享;3G移动网络技术的发展使被称为"第五媒体"的手机开始从单纯的通讯工具转向移动媒体终端,三网融合、三屏功能合一技术进一步深入,数字期刊的移动终端阅读技术得到快速发展;采用P2P技术并集合了Flash动画、tvc视频、音频、web控件、3D技术和超级链接等多媒体技术的网络多媒体互动杂志在这一时期大量涌现;移动网络技术的应用及手机网民数量的增长催生了手机阅读市场的壮大,VIVA无线新媒体手机杂志等一书手机期刊出版平台迅速发展。同时,数字出版技术的发展推动了专业期刊平台运营模式的变迁。我国一些数字期刊出版平台先后采用了独家授权数字出版模式;专业期刊平台呈现出市场分工逐步细化的态势;云计算技术的应用实现了期刊数字出版的全流程管理,已经成为我国期刊出版技术进一步发展的方向。纵观中国期刊数字出版技术的发展史,其变迁过程呈现出迅速性、渐进性及集成性的特征;计算机及网络信息技术的应用、经济全球化与经济发展方式转变、工业社会向信息社会的跨越、文化产业的崛起与繁荣、数字出版教育及研究等因素推动了中国期刊数字出版技术的发展;中国期刊数字出版技术的变迁促进了期刊出版的跨媒体融合、增强了人们获取期刊信息的能力、加快了中文期刊走向世界的步伐、推动了期刊数字出版及相关产业的繁荣,并对传统期刊出版业产生了双重影响。未来,期刊数字出版技术将进一步向跨媒体、立体化方向发展;其数字阅读技术将进入"后终端时代",内容依然为王;"注重用户体验"将成为期刊数字出版技术创新的主要方向;期刊数字出版技术的发展对专业人才的需求将会更为迫切;期刊数字出版技术创新的赢利模式将会逐步清晰。目前,我国期刊数字出版技术的发展在人才储备与培养、产业链条及行业标准、版权保护及监管机制、集群创新及赢利模式等方面还存在诸多现实问题,制约着中国期刊数字出版技术的创新。要彻底扫除上述发展的障碍,实现我国期刊数字出版技术的持续创新,就必须在增强自主创新能力方面下功夫。要不断提高期刊数字出版人才的培养水平,在科学整合期刊数字出版产业、优化产业链利益分配的基础上,进一步加强期刊数字出版的版权保护力度,构建有效的监管机制,在更大程度上形成期刊数字出版的集群创新机制及有效的赢利模式。只有这样,才能从根本上促进我国期刊数字出版技术的创新,实现期刊数字出版产业的可持续发展。
二、数字媒体与网络出版对印刷业的影响（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、数字媒体与网络出版对印刷业的影响（论文提纲范文）
（1）新媒体时代美国政府与媒体的共生和博弈关系研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一) 研究背景 |
| 1. 问题的提出: 新媒体时代政府与媒体关系的重新审视 |
| 2. 关键概念厘清: 新媒体时代 |
| (二) 国内外相关问题研究综述 |
| 1. 国外研究概况 |
| 2. 国内研究概况 |
| (三) 研究的思路与框架 |
| 一、形成与交汇: 美国政府与媒体关系形成的历史原因 |
| (一) 美国价值观塑造与政体形成 |
| 1. 以自由为核心的美国价值观形塑 |
| 2. 三权分立与联邦制的政体形成 |
| (二) 以“新闻自由”为理想的美国媒体历史 |
| 1. 新闻自由的内涵及性质之辨 |
| 2. 新闻自由思想历史发展: 关键人物与主要思想 |
| (三) 美国政府与媒体关系的交汇 |
| 1. 报刊媒体发展初期政府与媒体“压制与反压制” |
| 2. 党派报刊时期党派与报刊的“控制与合谋” |
| 3. 大众报刊时期政府与媒体的共生与博弈 |
| 二、共生与博弈: 传统媒体时代政府与媒体关系的根本特征 |
| (一) 背景: 20世纪的美国大众传播媒体及新闻专业主义 |
| 1. 20世纪美国的政治经济背景 |
| 2. 20世纪的大众传播媒体发展 |
| 3. 新闻专业主义的形成与挑战 |
| (二) 传统媒体时代政府与媒体的关系 |
| 1. 美国政府与媒体关系的发展变化: 叭儿狗、看门狗、攻击狗、牧羊狗 |
| 2. 政府各权力部门与媒体的共生与博弈: 总统、国会、司法部门 |
| 3. 不同时期美国政府与媒体的共生与博弈: 日常时期、战争时期 |
| (三) 传统媒体时代公众与媒体的关系 |
| 1. 作为知识的媒体: 媒体与受众的关系 |
| 2. 作为价值观和意识形态的媒体: 媒体与受众的关系 |
| 3. 议程设置和构建框架的媒体: 媒体与公众的关系 |
| 三、延续与改变: 新媒体时代美国政府与媒体关系基本特征 |
| (一) 新媒体时代美国政府与媒体“共生与博弈”关系的延续 |
| 1. 新媒体时代美国政府与媒体关系的本质并未改变 |
| 2. 新媒体时代美国政府与新媒体之间的共生关系 |
| 3. 新媒体时代美国政府与新媒体之间的博弈关系 |
| (二) 新媒体时代美国政府与媒体关系的改变:博弈程度加深 |
| 1. 技术手段使得政府对于民众的控制程度加深 |
| 2. 社交媒体的赋权带来新的权力主体 |
| 3. 传统新闻业的地位受总统政治倾向的影响 |
| 4. 公众在三方博弈中地位提升 |
| 四、意识形态层面: 新媒体时代美国政府与媒体关系具体考察 |
| (一) 后真相政治与虚假新闻泛滥 |
| 1. 后真相政治的定义与表现 |
| 2. 后真相政治助长虚假新闻泛滥 |
| (二) 政治极化、身份认同危机与网络不对称极化 |
| 1. 两党政治极化的体现与历史原因 |
| 2. 身份认同危机 |
| 3. 网络空间不对称极化 |
| (三) 民粹主义与另类空间崛起 |
| 1. 民粹主义的根本特征与体现 |
| 2. 另类空间崛起 |
| (四) 新媒体与网络民主及网络公共领域 |
| 1. 传统媒体时代的民主实践与理论设想 |
| 2. 网络时代的各种民主形式实现的可能性 |
| 3. 网络公共领域能否实现的争议 |
| 五、内容生产层面:新媒体时代美国政府与媒体关系具体考察 |
| (一) 政府及政治人物自媒体政治传播 |
| 1. 政府部门建自媒体平台开展电子政务 |
| 2. 政治人物打造自媒体进行政治传播 |
| 3. 案例分析: 美国政府利用社交媒体应对桑迪飓风 |
| (二) 机构新闻媒体对于政府的监督和配合 |
| 1. 新媒体环境下机构新闻媒体的新闻生产 |
| 2. 机构新闻媒体对政府的监督与配合 |
| 3. 案例分析: 从普利策获奖作品看机构新闻媒体对于政府的监督 |
| (三) 新媒体时代意见领袖与政府及舆论的关系 |
| 1. 新媒体时代意见领袖内容生产和传播机制 |
| 2. 意见领袖影响政治及引导公众舆论 |
| 3. 案例分析: 美国总统特朗普的“推特治国” |
| (四) 普通民众运用媒体平台进行新闻生产 |
| 1. 参与式新闻 |
| 2. 参与式新闻的民主监督功能 |
| 3. 参与式新闻的典型案例: CNN iReport |
| 六、对外传播层面: 新媒体时代美国政府与媒体关系具体考察 |
| (一) 公共外交1.0时代美国政府与媒体关系 |
| 1. 美国政府公共外交政策的提出 |
| 2. 9·11以后美国政府公共外交实践 |
| (二) 公共外交2.0时代美国政府与媒体关系 |
| 1. 奥巴马政府的公共外交2.0政策 |
| 2. 以伊朗为例看美国政府利用社交媒体外交 |
| (三) 美国优先和现实主义下的新媒体外交 |
| 1. 美国优先的新媒体外交 |
| 2. 现实主义的新媒体外交 |
| (四) 战时美国媒体与政府的关系的具体考察 |
| 1. 美国政府对于媒体的战时审查机制 |
| 2. 美国政府为媒体量身打造战时嵌入式记者 |
| 3. 美国主流媒体战时配合美国政府展开报道 |
| 结论 |
| (一) 共生和博弈的延续以及博弈程度的加深 |
| (二) 共生与博弈关系的实质是政治和资本的合谋与对立 |
| 参考文献 |
| 作者在攻读博士学位期间公开发表的论文 |
| 后记 |
（2）中文黑体字构型研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由 |
| 第二节 研究目的与意义 |
| 第三节 研究现状与文献综述 |
| 第四节 研究内容与方法 |
| 第五节 本文的特色与创新之处 |
| 第六节 相关概念界定 |
| 第一章 西文无衬线字体与日本哥特体的源起与演变 |
| 第一节 西文无衬线字体的源起 |
| 一、石碑文学说 |
| 二、哥特体学说 |
| 第二节 西文无衬线字体的发展 |
| 一、机械化生产与卡斯隆的设计 |
| 二、德国铸字公司与怪诞体 |
| 三、拜尔与通用字体 |
| 四、包豪斯与模块化字体 |
| 第三节 日本哥特体的起源 |
| 一、美华书馆和中文字模的开发 |
| 二、东京筑地文字制造研究所与日本哥特体的开发 |
| 三、修文书局与商务印书馆 |
| 四、金港堂印刷所与商务印书馆 |
| 第二章 中文黑体字构型的沿革 |
| 第一节 中文黑体字的过渡时期(1912-1949) |
| 一、西式铅字活版印刷技术与黑体字的开发 |
| 二、中文黑体字设计的萌芽期 |
| 第二节 中文黑体字的革新时期(1949-1978) |
| 一、印刷字体审美范式的形成 |
| 二、上海活字字体研究室的成立 |
| 第三节 中文黑体字的繁荣时期(1978-今) |
| 一、计算机时代的黑体字 |
| 二、互联网时代的黑体字 |
| 第三章 影响中文黑体字构型的因素 |
| 第一节 影响黑体字构型的外部因素 |
| 一、图案文字和日本装饰风格 |
| 二、装饰艺术风格 |
| 三、风格派、包豪斯和构成主义 |
| 四、瑞士平面设计风格 |
| 第二节 影响黑体字的内部因素 |
| 一、传统书法的审美意趣 |
| 二、碑学与黑体字设计的民族性构建 |
| 三、传统装饰图案 |
| 第三节 影响黑体字构型的技术沿革 |
| 一、 中文印刷字体的初期探索——铅字印刷 |
| 二、中文排印技术的更迭——照相排版 |
| 三、数字字体的设计开端——点阵字体 |
| 四、数字字体的设计拓展——屏显字体技术 |
| 五、数字字体的设计展望——参数化字体 |
| 第四章 中文黑体字构型的量化研究 |
| 第一节 黑体字的字样来源及具体文字 |
| 一、字样的来源 |
| 二、字体的选择标准及具体文字 |
| 第二节 黑体字样的测试与分析 |
| 一、字面率测试 |
| 二、字体灰度测试 |
| 三、横竖比 |
| 四、重心位置 |
| 五、中宫位置 |
| 六、阅读速度分析 |
| 七、黑体字测试小结 |
| 第五章 中文黑体字的核心价值与未来展望 |
| 第一节 中文黑体字的历史积淀——人文与技术的交融 |
| 第二节 中文黑体字的核心价值——实用与审美 |
| 一、兼具信息阅读和图形审美的综合载体 |
| 二、联结西方文化和东方传统的视觉符号 |
| 三、代表工业文明和本土设计的中国制造 |
| 四、象征灵感活力和广阔空间的未来字体 |
| 第三节 中文黑体字的发展趋势和未来展望 |
| 一、无衬线字体的中西交互融合 |
| 二、可变量字体的应用范围扩大 |
| 三、中文黑体字的技术根基——从技术在场转向文脉重建 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间取得的学术成果 |
| 致谢 |
（3）个性化产品市场助力发展短版印刷（论文提纲范文）
| 一、数码短版印刷是一种全新的印刷方式 |
| 二、数码短版印刷前景广阔 |
| 三、数码短版印刷的客户类型及其优势 |
| 四、数码短版印刷的设备类型 |
| 五、数码短版印刷业的市场商机 |
（4）论融媒体背景下辞书编纂与出版的创新（论文提纲范文）
| 一、融媒体的内涵与功能特点 |
| 二、融媒体形成的源流与发展 |
| （一）融媒体源流 |
| （二）融媒体的发展 |
| 三、融媒体辞书编纂的新方法与新取向 |
| （一）融媒体辞书的媒介及技术要素 |
| （二）融媒体辞书的机制及技术取向 |
| 四、融媒体词典学的媒体融合特征与方法 |
| 1.辞书编纂和出版主体的融合 |
| 2.辞书资源和元数据的融合 |
| 3.词典类型和文本信息的融合 |
| 4.词典文本与新媒介的融合 |
| 5.辞书传统出版与新媒介的融合 |
| 6.词典信息文本类型与组织方法的融合 |
| 五、融媒体辞书的结构与功能特点的创新 |
| 1.词典文本的组织单位需重新定义。 |
| 2.音频、视频及其模态等在词典文本中的作用要重新定义。 |
| 3.词典文本生产及编辑模式需重新定义。 |
| 4.词典编者与词典用户的关系需重新定义。 |
| 5.词典的编写结构和组织形态需重新定义。 |
| 6.词典生成过程和修订再版方式需重新定义。 |
| 六、融媒体时代辞书机构的创新发展 |
| 1.辞书编纂方法与文字处理技术的创新 |
| 2.辞书市场结构重组与市场机制创新 |
| 3.辞书编纂模式和出版模式的创新 |
| 4.辞书出版的结构重组与体制创新 |
| 5.对传统出版与新媒体出版的认知革新 |
| 七、结语 |
（5）改革开放四十年中国招贴设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.2 概念界定 |
| 1.2.1 对本研究招贴的概念界定 |
| 1.2.2 本课题的研究范畴 |
| 1.3 研究现状与评价 |
| 1.3.1 基于设计学角度 |
| 1.3.2 基于传播学角度 |
| 1.3.3 基于社会学角度 |
| 1.4 研究思路框架和研究方法 |
| 1.4.1 研究思路与框架 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 第2章 推陈出新:改革开放初期的创新型招贴(1978—1991 年) |
| 2.1 开放与转型格局下的社会新契机 |
| 2.1.1 观念迭新的政治经济氛围 |
| 2.1.2 美学思潮影响下创作形态 |
| 2.1.3 激光照相排版印刷的应用 |
| 2.2 招贴设计形式由单一转向多元 |
| 2.2.1 生产型转向生活资料型招贴 |
| 2.2.2 风格与图形元素的构成延展 |
| 2.2.3 标题美术字体的简化与凝练 |
| 2.3 生活化再现的创新型招贴的案例分析 |
| 2.3.1 “真实再现,情感传递”的摄影技术类招贴 |
| 2.3.2 “场景拼合,突出商品”的商业产品类招贴 |
| 2.3.3 “组合手法,多元呈现”的电影艺术类招贴 |
| 2.4 本章小节 |
| 第3章 渐入佳境:市场深入发展期的创意型招贴(1992—2008 年) |
| 3.1 社会化变革中招贴设计转型的新诉求 |
| 3.1.1 政治与经济的国际化潮流 |
| 3.1.2 平面设计领域的南方现象 |
| 3.1.3 手工绘制转向于电脑制作 |
| 3.2 招贴创作形式和内容的挖掘与探索 |
| 3.2.1 图形语境的切入与建构 |
| 3.2.2 卡通吉祥物元素的纳入 |
| 3.2.3 超越文字的视觉化传达 |
| 3.3 国际化潮流的创意型招贴的典型案例分析 |
| 3.3.1 “极简创意,出奇制胜”的海尔品牌营销招贴 |
| 3.3.2 “超越梦想,人文奥运”的北京奥运主题招贴 |
| 3.3.3 “传承文化,弘扬传统”的万科第五园房地产招贴 |
| 3.4 本章小节 |
| 第4章 科技引航:数媒技术突破期的互动型招贴(2009—2018 年) |
| 4.1 互联网背景下招贴发展跨界融通的新动力 |
| 4.1.1 数字技术革命的媒介发展 |
| 4.1.2 动态界面已成为优势潮流 |
| 4.1.3 设计艺术教育的蓬勃发展 |
| 4.2 招贴设计中图像范式的贯通与转换 |
| 4.2.1 视觉传播元素的信息载体 |
| 4.2.2 色彩氛围中营造视觉效应 |
| 4.2.3 互动体验性下的设计特征 |
| 4.3 多维度传播的互动型招贴的典型案例分析 |
| 4.3.1 “新颖凌厉,现代美学注入东方色彩”——黄海商业电影海报 |
| 4.3.2 “共享之名,跨维重塑的互动性形态”——共享单车海报设计 |
| 4.3.3 “木刻版画,非理性与摄影技术结合”——李永铨《新九宗罪》招贴 |
| 4.4 本章小节 |
| 第5章 新媒体传播中招贴的设计评价及实践案例 |
| 5.1 数字技术革命背景下的招贴新语境 |
| 5.1.1 媒介传播载体增加 |
| 5.1.2 资讯的爆发式增长 |
| 5.1.3 文化审美观的变迁 |
| 5.2 转型设计中招贴设计的发展与趋势 |
| 5.2.1 本土化与民族化传承理念 |
| 5.2.2 商业与文化招贴边界扩大 |
| 5.2.3 创作风格的精进与多样性 |
| 5.2.4 跨媒体呈放多元文化价值 |
| 5.3 航空航天科普招贴创作的设计实践 |
| 5.3.1 “中国梦·梦航天”系列海报 |
| 5.3.2 “求索·腾飞·筑梦”系列招贴 |
| 5.3.3 “追梦长空,迎风远航”故事版分镜 |
| 5.3.4 “逐梦航天”系列人物插画海报 |
| 5.4 本章小结 |
| 第6章 结论 |
| 6.1 研究总结 |
| 6.2 不足与展望 |
| 参考文献 |
| 图版目录 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间所发表的论文 |
| 附表A.1 1978-1992 年典型海报招贴案例 |
| 附表A.2 1993-2008 年典型海报招贴案例 |
| 附表A.3 2009-2018 年典型海报招贴案例 |
（6）深圳市平面设计产业转型的路径与动因研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 第二节 研究目的与意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 第三节 研究的主要方法 |
| 第四节 创新点概述 |
| 第五节 研究方案框架结构 |
| 第六节 关于平面设计产业转型的相关研究现状 |
| 1.6.1 国内研究现状 |
| 1.6.2 国外研究现状 |
| 第二章 深圳市平面设计产业发展历史概述 |
| 第一节 产业基础的积累 |
| 第二节 设计实践的开展 |
| 第三节 新世纪的初步探索 |
| 小结 |
| 第三章 深圳市平面设计产业现状概述 |
| 第一节 研究样本的选取 |
| 第二节 企业规模 |
| 第三节 营业范围 |
| 第四节 从业人员分析 |
| 第五节 主要技术能力 |
| 第六节 业务地理分布概况 |
| 第七节 业务传播方式 |
| 第八节 相关政策 |
| 第九节 相关基础设施 |
| 小结 |
| 第四章 深圳市平面设计产业转型路径分析 |
| 第一节 产业链条的转型 |
| 4.1.1 市场主导产业链 |
| 4.1.2 设计师主导产业链 |
| 第二节 设计业务的转型 |
| 第三节 设计产业技术手段的转型 |
| 第四节 设计产业成果传播方式的转型 |
| 第五节 设计消费理念的转型 |
| 第六节 设计师身份定位的转型 |
| 第七节 业务地理范围的转型 |
| 第八节 设计产业布局转型 |
| 第九节 设计部门(公司)组织结构的转型 |
| 第十节 设计公司营销方式的转型 |
| 小结 |
| 第五章 深圳市平面设计产业转型的动因分析 |
| 第一节 地理因素 |
| 5.1.1 深港合作助推设计产业 |
| 5.1.2 海外交流引入设计理念 |
| 5.1.3 大湾区合作加快设计产业整合 |
| 第二节 政策因素 |
| 第三节 经济因素 |
| 第四节 消费市场因素 |
| 5.4.1 移民群体促进设计创新 |
| 5.4.2 消费升级刺激设计市场 |
| 5.4.3 文化活动增强消费意愿 |
| 5.4.4 青年群体加速设计理念迭代 |
| 第五节 科技创新因素 |
| 第六节 人才因素 |
| 第七节 行业组织因素 |
| 第八节 文化基础设施 |
| 小结 |
| 第六章 对深圳市平面设计产业转型发展的对策建议 |
| 第一节 依托现有资源,提升产业竞争力 |
| 第二节 依托粤港澳大湾区相关政策,建立大湾区设计圈 |
| 第三节 加大人才扶持力度,强化人才引进政策 |
| 第四节 开展产值统计工作,加强官产学研交流合作 |
| 第五节 助力打造设计平台,加快设计产业整合 |
| 小结 |
| 总结 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一 ：深圳市平面设计协会大事记 |
| 附录二 ：深圳市平面设计相关赛事 |
| 附录三 ：“设计之都”深圳申都之路 |
| 附录四 ：深圳市平面设计产业相关代表人物访谈 |
| 致谢 |
| 攻读硕士学位期间的研究成果 |
（7）后人类语境中文艺媒介的物质性问题研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、问题的提出 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究的思路与方法 |
| 第一章 在文艺理论话语中定位“媒介” |
| 第一节 后人类思潮如何影响文学艺术 |
| 一、从传统自由人文主义到后人文主义 |
| 二、后人类与文学艺术相关的关键思想 |
| 三、文学艺术被引向技术领域 |
| 第二节 媒介物质性研究的新变 |
| 一、语言媒介的范式危机 |
| 二、媒介研究的“物质转向” |
| 三、媒介的质料基础性与不透明性 |
| 四、媒介的构成性 |
| 第三节 媒介环境学与文艺研究的互动 |
| 一、作为感知、符号和社会环境的媒介 |
| 二、语词的技术化 |
| 三、雅各布森六要素说中的媒介生态视野 |
| 第二章 创作、感知与接受主体的物质性 |
| 第一节 非人类转向 |
| 一、人类的混杂性与非人类 |
| 二、非人类和非现代 |
| 三、非人类和崇高 |
| 四、非人后人类 |
| 第二节 后人类主体生成 |
| 一、从人类主体的特权内在性到对非人类现象的想象 |
| 二、中介主体 |
| 三、构成主义 |
| 第三节 媒介与人类的式微 |
| 一、AI技术创作与文学艺术事件 |
| 二、交互小说的后印刷生产 |
| 三、媒介的纠缠与文学的未来 |
| 第三章 表征、存在与运作情境的物质性 |
| 第一节 想象的未来：媒介技术的文学表征 |
| 一、从技术辩证法、理性化到信息化 |
| 二、超越数字辩证法 |
| 三、技术的自动生成 |
| 第二节 存在的形态：媒介技术的伦理面相 |
| 一、物的伦理性关注 |
| 二、物的伦理主体间性关联 |
| 三、人—技意向性的伦理体验 |
| 第三节 旧题的变体：技术与人的早期混合 |
| 一、人与机器两类范畴明确混合的追溯 |
| 二、系统理论中人与技术控制与被控制关系的形成 |
| 第四节 从语言媒介转向物质媒介 |
| 一、从medium到集体单数media |
| 二、媒介作为一种技术形式 |
| 三、媒介作为构成性的调解 |
| 第四章 语言与话语传送效果的物质性 |
| 第一节 从人文主义的主体性转向非人类客体性 |
| 一、文学作为感觉客体的一种工具 |
| 二、人类情感的非人类生成 |
| 三、感觉的物质性 |
| 第二节 媒介作为假体：作为身体建构的技术书写 |
| 一、肉体与物质转向 |
| 二、复数存在论 |
| 三、身份互物性 |
| 第三节 媒介和语言：后人类自传 |
| 一、记忆颗粒对主体的书写 |
| 二、突破语言的媒介叙事 |
| 三、写作的药理以及词语之后 |
| 第五章 接触的物质性 |
| 第一节 后人类语境中媒介景观的变化 |
| 一、时空向微时空的转变 |
| 二、媒介的去物质化 |
| 三、传播的物质性 |
| 第二节 媒介对人的审美经验的塑造 |
| 一、媒介的物质化与唯物主义 |
| 二、审美经验的物质性转向 |
| 三、身体媒介调解下的活态经验 |
| 第三节 媒介对人的感官系统的调解 |
| 一、媒介对人的重构 |
| 二、媒介决定我们的情境 |
| 三、技术的药性 |
| 第六章 符码的物质性 |
| 第一节 媒介融合式叙事 |
| 一、图形治疗 |
| 二、作为方法的聚合 |
| 三、在关系中生成 |
| 第二节 电子文学的叠合性超越 |
| 一、电子文学对文学独特性的超越 |
| 二、电子文学的数字代码空间 |
| 三、电子文本所引发的阅读革命 |
| 第三节 文学艺术的融媒介生产 |
| 一、多媒介、全媒介与融媒介 |
| 二、数字媒介时代的叠合性 |
| 三、文学与技术幽灵的密切关联 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 人名索引 |
| 附录二 概念索引 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（8）技术发展与艺术形态嬗变的关系研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 0 绪论 |
| 第一节 本论文研究的概念和范畴 |
| 一、本研究中有关的基本概念和理论范畴 |
| (一)关于“技术”、“艺术”基本概念的界定 |
| 1.关于“艺术”的概念 |
| 2.关于“技术”的概念 |
| (二)关于“技术形态”与“艺术形态”等概念的界定 |
| 1.关于“形态”的概念 |
| 2.关于“生态”概念 |
| 3.关于“形式”的概念 |
| (三)关于“生态”“形态”“形式”的概念区分 |
| 二、本论文研究中有关理论问题的讨论和界定 |
| 第二节 本论文研究的目的、意义和创新之处 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究意义 |
| 三、本研究的创新之处 |
| (一)创新目标 |
| (二)创新价值 |
| 第三节 本论文研究的思路和方法 |
| 一、研究思路 |
| 二、研究框架体系 |
| 三、研究方法 |
| 四、重点和难点问题 |
| 五、解决方案 |
| 第四节 有关本论文选题与研究现状的分析 |
| 一、国内相关研究动态分析 |
| (一)从宏观的艺术学理论视野展开分析 |
| (二)从微观的门类艺术学视野展开分析 |
| 1.设计学学科研究层面 |
| 2.美术学学科研究层面 |
| 3.戏剧与影视学学科研究层面 |
| 4.音乐与舞蹈学学科研究层面 |
| 5.其他学科及交叉研究层面 |
| 二、国外相关研究动态分析 |
| (一)艺术原理性研究成果 |
| (二)门类艺术的典型个案研究成果 |
| (三)其他相关的人文类理论研究成果 |
| 三、国内高校部分硕博士论文中有关研究的概述分析 |
| (一)中国知网硕博士论文数据库检索分析概述 |
| (二)关联程度密切的重点论文成果分析 |
| (三)涵盖其他相关论文成果的总体状况分析 |
| 第一章 技术与艺术之关系发展的理论思考 |
| 第一节 关于技术与艺术关系问题的内在本质特征 |
| 一、技术与艺术相互关系中内在的辩证统一性 |
| (一)技术与艺术之间内在的关联性 |
| (二)技术发展对艺术影响的多元性 |
| 二、技术与艺术相互之间的制约和影响 |
| (一)技术发展带来的文化问题同样体现在技艺关系上 |
| (二)艺术在技术影响下对自身独立精神与美学品格的坚守 |
| 1.艺术作品的精神属性是区别于技术的最大特征 |
| 2.艺术在接受与选择技术中始终保持自身独立 |
| 3.优秀艺术作品均实现了技术与艺术的完美统一 |
| 第二节 西方理论界有关技术与艺术问题的讨论 |
| 一、西方理论界相关研究历史脉络 |
| (一)基本脉络 |
| (二)主要表现 |
| 二、关注技术与艺术问题的主要流派及其学术观点 |
| (一)德国法兰克福学派 |
| (二)英国伯明翰文化研究学派 |
| (三)媒介文化研究学术群体 |
| 三、主要学术群体之间围绕技术艺术问题研究的理论比较与借鉴意义 |
| (一)关于技术的作用 |
| (二)关于技术的目的 |
| (三)关于技术的后果 |
| 第三节 关于技术与艺术关系问题研究的现实意义 |
| 一、技术与艺术都对人类社会的生存发展发挥了重要作用 |
| 二、当下开展技术与艺术关系问题研究的重要性 |
| (一)技术与艺术关系问题研究的基础性与复杂性 |
| (二)技术自身并非与艺术一样具备意识形态属性 |
| 三、当下开展技术与艺术关系问题研究的必要性 |
| (一)艺术对技术的影响研究是目前的普遍欠缺 |
| (二)从宏观艺术学视角重新思考技术与艺术的关系 |
| (三)依托技术与艺术关系研究探索艺术学理论学科建构 |
| 第四节 关于技术与艺术问题研究的理论基点和关键问题 |
| 一、需要坚守的理论基点 |
| (一)立足于中国特色艺术学理论学科体系和艺术话语体系 |
| (二)关注技术促进艺术形态演进中的普遍性与特殊性 |
| 二、需要把握的几个关键性问题 |
| (一)需要关注和区分中西方之间的文化差别 |
| (二)分析把握艺术创意表现与新技术应用之间的关系 |
| (三)技术是否应视作独立的文化因素和社会力量 |
| (四)社会现实客观条件的限制和创作实践中的实际影响 |
| 本章小结 |
| 第二章 技术与艺术关系的形成及相互影响 |
| 第一节 历史进程:技术与艺术发展的历史性特征及阶段性表现 |
| 一、原始的技艺之美涵盖且统一了技术与艺术因素 |
| (一)技术与艺术的原始统一:人类社会发展初期的同一规律 |
| (二)人类社会技术发展初始阶段中艺术仍创造了自身辉煌 |
| 1.中国 |
| 2.西方 |
| (三)社会宗教道德伦理对于技艺创造能力空间的束缚 |
| 二、技术与艺术分化之后各自拥有了不同诉求 |
| (一)学科自身成熟发展的不同路径 |
| (二)个人精神价值追求的不同选择 |
| (三)艺术家面对经济发展与社会运行的实际选择 |
| 三、技术发展促使人类创造第二自然并引发自我审美精神观照 |
| (一)技术直接指向和进入艺术本体影响了创作呈现 |
| (二)技术进步影响了审美文化倾向和精神价值观念 |
| (三)技术启发和培育了创作思潮、价值思索和启蒙精神 |
| 四、信息时代艺术创作审美观念与形式探索的根本性改变 |
| (一)技术逻辑带动人文思潮、审美观念与艺术作用的变化 |
| (二)现代技术通过创作引发对世界的全新认知体悟和艺术描述 |
| (三)人工智能等新兴技术工具对于人类审美精神限阈的挑战 |
| 第二节 技术对艺术表现形态的正向影响 |
| 一、制作工艺呈现:技术作为艺术创作形式表现的呈现手段 |
| (一)艺术作品制作工艺受到技术进步与社会文化观念的影响 |
| (二)技术呈现作为艺术创作外在形式表现的必要手段 |
| 二、材料载体变化:技术引导创作形式演变趋势及观念转换 |
| (一)艺术创作载体与作品材料的升级推动了创意的实现 |
| (二)技术推动实现了艺术表达的观念化、隐喻性和时空性 |
| 三、情境氛围营造:技术作为艺术场域精神展现的营造要素 |
| (一)营造情境作为技术不断介入艺术创作的有效方式 |
| (二)技术进步推动审美价值取向与艺术风格的时代转向 |
| (三)艺术创作中的精神塑造、观念表达与个性情感抒发 |
| 四、信息媒介表达:技术作为艺术介入现实生活的媒介依托 |
| (一)技术进步打造了艺术介入现实生活的媒介依托 |
| (二)促使审美文化价值观念和艺术精神场域氛围特征的新变化 |
| (三)技术信息工具已融入艺术形态深入影响社会生活 |
| 第三节 艺术本质属性对技术生态变革的促进和制约作用 |
| 一、艺术的文化交流属性促进了技术应用的延伸 |
| (一)中西方艺术的文化交流创新推动了整个文化发展进程 |
| (二)缺乏文化底蕴与艺术思想的技术应用创造不出完美作品 |
| (三)艺术文化交流促进了技术在不同文化场域中的应用和延伸 |
| 二、艺术的审美属性促使技术存在与呈现的细化 |
| (一)以技术进步为基础的时尚化保障艺术审美的个性化追求 |
| (二)技术在服务艺术中完善自身实现对未知领域的有效探索 |
| (三)艺术不断规范和驱动技术进步并促成真善美的有机统一 |
| 三、艺术的教化属性改善了技术理性和技术伦理的异化倾向 |
| (一)建筑艺术是艺术教化属性改善技术伦理的典型代表 |
| (二)技术为艺术教化功能服务的同时文化改变了技术伦理 |
| (三)技术应用与文化观念、审美意识、艺术风格的互动统一 |
| 四、艺术创意创新思维驱动了技术的进步和革新 |
| (一)艺术的创意表现需求直接促使技术进步与革新的产生 |
| (二)艺术创意引导和促使实现技术与艺术审美的完美结合 |
| (三)技术媒介的作用与艺术技术之间跨界衍生的新艺术形态 |
| 本章小结 |
| 第三章 技术推动艺术形态表现变化与门类拓展 |
| 第一节 艺术作品的空间表现形式及其社会文化生态变化 |
| 一、技术造就了艺术作品展现和存在空间的广延化 |
| (一)技术对艺术存在状态与展示空间拓展创新的促进作用 |
| (二)艺术的创意创新本性引领了对技术发展程度和模式的突破 |
| 二、技术推动了经典艺术世俗化与大众文化崛起的进程 |
| (一)机械复制技术和艺术产业化运营对社会文化生态结构的影响 |
| (二)技术化创作和现代大众媒介铺垫了多元价值观念和审美趣味 |
| 三、技术拓展出了非物质化的艺术空间新形态 |
| (一)非物质化对于视觉文化形式与社会生活方式的影响 |
| (二)非物质化推动形成了新的审美文化形态和社会文化生态 |
| (三)新兴技术条件下传统艺术精神和美学内涵的重新定位 |
| 第二节 艺术语言表达与作品传播维度出现了新的形式特征 |
| 一、技术影响下艺术感受的非理性化趋向 |
| (一)作品外在感受方式和艺术欣赏心理的变化 |
| (二)作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化 |
| (三)日常生活的直观认识和感性经验始终不可缺失 |
| 二、技术影响下艺术元素的动态化趋向 |
| (一)技术影响下电影艺术元素的动态化趋向 |
| (二)技术影响下摄影艺术元素的动态化趋向 |
| (三)创作元素的动态化是传媒时代艺术表达的必然要求 |
| 三、技术影响下艺术语言的综合化趋向 |
| (一)技术的内在推动作用 |
| (二)艺术的外在形式表现 |
| 四、技术影响下艺术传播的虚拟化趋向 |
| (一)传播平台的改变 |
| (二)传播方式的改变 |
| (三)传播途径的改变 |
| 第三节 新艺术现象与新艺术形态推动形成了新艺术门类 |
| 一、技术推动出现了新的艺术现象和艺术形态 |
| (一)新艺术现象及其表现方式促成了新的艺术形态 |
| (二)新的技术和艺术方式生成了新的审美文化心理结构 |
| (三)新艺术形态展现了艺术生态系统的开放性与创新性 |
| 二、新的艺术现象和艺术形态积聚生成了新的艺术门类 |
| (一)新技术与新艺术形态共同塑造了新的内在文化结构 |
| (二)当代艺术传播整体生态环境的根本性变化成为外部主因 |
| (三)新兴技术的广泛运用成为新艺术类型与门类的社会基础 |
| 本章小结 |
| 第四章 技术推动艺术创作领域产生新变化 |
| 第一节 艺术表现程式与作品呈现场域、接受方式的新变化 |
| 一、技术促使艺术程式随时代而变 |
| (一)艺术程式作为作品创作表现的基本形式规范 |
| (二)艺术程式的变化和接受的文化影响展现多元 |
| (三)技术推动艺术程式变化产生革命性突破 |
| 二、技术导致艺术呈现形态虚拟化 |
| (一)技术媒介与艺术作品的可复制性造就了虚拟化呈现 |
| (二)虚拟化突破了创作与欣赏的界限强化了艺术存在 |
| 三、技术造就了艺术作品欣赏与接收方式的便利化 |
| (一)艺术创作与欣赏的审美需求之间存在尖锐矛盾 |
| (二)新技术媒介成就了艺术欣赏便利化的现实基础 |
| (三)技术突破了艺术展演传统场域并融合生成了新形态 |
| 第二节 艺术作品创作观念与工具、方法的变化 |
| 一、技术理性思维与艺术创作观念之间相互促进制约的关系 |
| (一)技术精神和实践理性思维影响了艺术创作观念 |
| (二)技术理性思维影响下出现了艺术发展的双面效应 |
| 二、技术对艺术作品创作的影响及其形式表现 |
| (一)技术对于艺术创作工具的影响 |
| (二)技术对艺术创作主体情感与审美观念的影响 |
| (三)技术对艺术创作观念和方法的影响 |
| 1.正面影响 |
| 2.负面影响 |
| 三、艺术创作实践活动对技术理性和自身困境的超越 |
| (一)技术理性与机械复制带来艺术风格变化与文化的危机 |
| (二)艺术创作坚守精神属性直指心灵超越了技术理性思维 |
| 第三节 艺术创作实践活动中主客体关系的变化 |
| 一、原始手工技艺条件下艺术创作主体突出和着重于“物”的表现 |
| (一)传统手工艺时代以“物”为基础背景的群体分化 |
| (二)技术支撑了艺术创作中客观“物”的审美形式表现 |
| (三)艺术创作者以“物”为基础托物言志表达精神追求 |
| 二、工业化大生产时代的大众化和波普化凸显批量复制的美学特征 |
| (一)工业革命后机器生产方式和批量复制美学观念的普遍影响 |
| (二)艺术创作在技术理性中的突围彰显了价值理念和文化精神 |
| (三)大众艺术创作与消费领域中的流行化和过度娱乐化问题 |
| 三、新的传播方式和艺术接受过程造就了主客体多元互动的新景观 |
| (一)新兴技术普及使大众顺利融入艺术创作与欣赏进程 |
| (二)技术使艺术创意和创作构思表达更加高效便捷 |
| (三)技术拓展了经典艺术作品的大众文化服务效能 |
| (四)技术使传统艺术作品的概念关系模式彻底改变 |
| (五)技术推动实现了艺术地位提升作用扩大功能拓展产业繁荣 |
| 本章小结 |
| 第五章 技术推动新艺术形式的衍生与跨界整合 |
| 第一节 新技术应用基础上的新艺术形式衍生及其形态表现 |
| 一、印刷技术对艺术表现形式及外在形态的影响 |
| (一)印刷技术应用初期艺术审美与功能应用统一在工艺装饰中 |
| (二)工业化阶段新的社会文化需求使艺术与功能实现新的统一 |
| 二、影像技术对写实艺术创作思想的影响和冲击 |
| (一)技术对摄影艺术写实性创作实践的影响 |
| (二)技术对于电影艺术创作发展的影响 |
| 三、计算机技术环境下艺术形态的演变与新生 |
| (一)计算机技术环境下艺术形态演变的发展历程 |
| (二)计算机技术环境下艺术形态演变的外在表现和形式特征 |
| 四、互联网技术环境下艺术形态表现的新特征 |
| (一)基础于新技术形式的时代的产物 |
| (二)艺术形态新特征表现的文化分析 |
| 第二节 新技术应用推动艺术作品创作实践趋向跨界整合 |
| 一、技术推动形成艺术创作表现形态的先锋性 |
| (一)新技术条件作为“先锋”观念形成的基础 |
| (二)技术进步带动了各艺术流派的探索创新 |
| 二、技术推升了艺术创作语言形式刺激的阈限 |
| (一)技术升级带动视听奇观与文化逻辑的改变 |
| (二)技术的普及与攀比加剧了娱乐化创作追求 |
| 三、技术延展了艺术自身存在和交往的空间 |
| (一)技术改变了艺术空间形式与社会文化结构 |
| (二)技术主动介入创作促成了艺术消费方式的多元 |
| (三)技术强化了艺术欣赏感受延伸了作品存在空间 |
| (四)技术加速多媒体信息方式与虚拟空间文化构建 |
| 四、技术加速了不同艺术表现形态的跨界整合 |
| (一)跨界艺术创作是技术推动产生的新艺术形态 |
| (二)新技术媒介方式创新是艺术作品跨界呈现的基础 |
| (三)跨界作品有利于彰显精神营造境界引领文化风尚 |
| (四)跨界整合的艺术表达能力与现场性优势成为风尚导向 |
| 本章小结 |
| 第六章 技术与艺术关系发展的新趋势 |
| 第一节 艺术与技术在包容与坚守、回归与超越中共同成长 |
| 一、技术与艺术的发展规律与文化表现 |
| (一)技术进步支撑艺术本体的开拓 |
| (二)艺术制约并赋予技术价值追求 |
| (三)新技术与艺术融合形成新文化形态 |
| 二、技术与艺术的辩证关系与社会影响 |
| (一)技术与艺术在相互促进中创新形式表现 |
| (二)中西方文化差异导致不同创作审美追求 |
| (三)艺术新形态的不断涌现造成新的门类 |
| (四)技术带动创作特征新变引领文化新风尚 |
| 三、技术与艺术交互形成多元文化景观 |
| (一)艺术个性化表现与精神追求突破了技术理性 |
| (二)新技术带来创作欣赏的角色互换与多元互动 |
| (三)技术推动艺术形态表现与审美价值理念创新 |
| (四)多元化新技术媒介挑战文化繁荣发展主动权 |
| 第二节 艺术理论思维引领人类艺术审美活动的价值方向 |
| 一、技术促发艺术先锋思想推动文化创新发展也带来异化倾向 |
| (一)技术进步对传统观念方式的冲击与深刻影响 |
| (二)技术以经济效率利益为中心改变了艺术节奏 |
| (三)技术垄断造成文化逻辑与传统美学观念变异 |
| 二、艺术活动对技术理性与技术控制引发的社会问题 |
| (一)技术理性、技术控制与艺术的过度娱乐化 |
| (二)新技术造成社会大众参与和艺术创作个性张扬 |
| (三)技术与艺术的深度交互亟需艺术批评启蒙与理论的反思引领 |
| 三、技术服从和服务于艺术作品的审美境界表达与人类社会精神价值追求 |
| (一)艺术作品创作是人类社会精神活动的最直接体现 |
| (二)技术最终服务于表达作品的审美境界与精神追求 |
| 四、技术与艺术共同在携手创新中引领发展、面向美好未来 |
| (一)技术艺术的协调统一是优秀作品的内在要求 |
| (二)以人为原点展开对人类精神世界的描绘表达 |
| (三)扎根传统紧跟时代创新形式携手传承与弘扬 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术成果清单 |
| 致谢 |
（9）2018趋势谈:23位业界精英共话印刷业未来新走向——中国印刷及设备器材工业协会七届三次理事会之“新方位、新起点、新征程”趋势谈（论文提纲范文）
| 趋势1印刷装备不断迈向全球价值链中高端 |
| 趋势2印刷业的绿色转型升级越来越重要 |
| 趋势3一带一路”将为中国印刷业带来广阔市场 |
| 趋势4印刷业正面临一场前所未有的大洗牌 |
| 趋势5推进产教融合、校企合作, 加速人才培养 |
| 趋势6实现印刷业关键领域核心技术的群体突破 |
（10）中国期刊数字出版技术变迁研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题依据及意义 |
| 二、相关研究概述 |
| 三、研究方法及研究的重点、难点 |
| 四、研究结构及主要内容 |
| 五、创新之处及存在的问题 |
| 第一章 概念界定、产业发展概况与历史分期 |
| 第一节 相关概念界定 |
| 一、期刊与杂志 |
| 二、电子出版、网络出版与数字出版 |
| 三、期刊数字出版与期刊数字出版技术 |
| 第二节 中国期刊数字出版业的发展概况 |
| 一、传统期刊数字出版平台发展迅猛 |
| 二、多媒体网络杂志数字出版初具规模 |
| 三、期刊数字出版产值波动中增长 |
| 四、期刊数字出版高新技术层出不穷 |
| 第三节 期刊数字出版技术发展的历史分期 |
| 一、中国期刊数字出版技术发展的奠基(1985-1993) |
| 二、中国期刊数字出版技术体系的初步形成(1994-2004) |
| 三、中国期刊数字出版技术的创新与发展(2005-今) |
| 本章小结 |
| 第二章 中国期刊数字出版技术发展的奠基(1985-1993) |
| 第一节 背景:改革开放与文化体制改革的推进 |
| 一、文化体制改革的推进 |
| 二、落后的出版技术与日益增长的文化需求间的矛盾 |
| 三、社会主义市场经济体制初步建立 |
| 四、由封闭半封闭社会向全方位开放社会的转型 |
| 第二节 电子计算机在出版领域中的应用 |
| 第三节 汉字数字化与电子照排技术的突破 |
| 一、"748工程"与汉字数字化 |
| 二、彩色照排技术实现国产化 |
| 三、汉字照排技术对中国出版业的影响 |
| 第四节 信息存储技术的数字化发展 |
| 一、磁存储技术的发展与应用 |
| 二、光存储技术的发展与应用 |
| 第五节 中国期刊的数字化萌芽 |
| 一、高校学报论文磁带文献库的研制 |
| 二、中文科技期刊光盘数据库的研制 |
| 三、软盘电子期刊的发行 |
| 四、计算机排版软件的初步应用 |
| 本章小结 |
| 第三章 中国期刊数字出版技术体系的初步形成(1994-2004) |
| 第一节 背景:文化产业崛起与经济全球化、一体化发展 |
| 一、文化产业崛起与期刊数字出版产业兴起 |
| 二、经济全球化、一体化与期刊数字出版技术革新 |
| 三、网络及信息存储技术为期刊数字出版技术发展奠定坚实基础 |
| 第二节 期刊采编技术的变革 |
| 一、期刊稿件采编流程的改变 |
| 二、期刊编辑模式的转变 |
| 三、计算机排版软件的普遍应用 |
| 第三节 期刊制版及印刷技术的进步 |
| 一、CTP技术实现期刊的计算机直接制版 |
| 二、数字他直接印刷技术的发展与应用 |
| 第四节 期刊发行技术、阅读方式变迁及数字出版产业链的初步形成 |
| 一、网络信息技术条件下的期刊发行技术变迁 |
| 二、网络信息技术条件下的期刊阅读方式变迁 |
| 三、期刊数字出版产业链的初步形成 |
| 第五节 期刊数字出版技术体系的初步形成 |
| 一、期刊数字出版技术体系的内涵及构成 |
| 二、中国期刊数字出版技术体系的形成及轨迹 |
| 本章小结 |
| 第四章 中国期刊数字出版技术的创新与发展(2005-今) |
| 第一节 背景:现代网络技术发展与文化产业大发展大繁荣 |
| 一、文化产业大发展、大繁荣与期刊数字出版产业变革 |
| 二、现代网络技术发展与期刊数字出版技术创新 |
| 三、经济发展方式转变与期刊数字出版技术升级 |
| 第二节 期刊采编技术的创新与发展 |
| 一、期刊网络采编系统的广泛使用 |
| 二、期刊群采编平台的建设与发展 |
| 三、参考文献辅助编校系统的开发与应用 |
| 四、学术不端检测系统的普遍应用 |
| 第三节 期刊发行技术的进步 |
| 一、OA期刊在线发布平台的建立 |
| 二、期刊"优先数字出版"发行技术的应用 |
| 三、期刊手机出版发行技术的兴起 |
| 四、网络多媒体杂志的大量涌现 |
| 第四节 期刊阅读技术的革新 |
| 一、移动网络技术与期刊移动终端阅读 |
| 二、多媒体互动技术与期刊多媒体阅读 |
| 三、"开放存取"技术与期刊开放阅读 |
| 第五节 数字出版技术应用与专业期刊平台运营模式变迁 |
| 一、期刊独家授权数字出版模式的采用 |
| 二、专业期刊平台市场分工的逐步细化 |
| 三、"网络发行量"概念的首次提出 |
| 四、"云计算"技术实现期剥数字出版的全流程管理 |
| 本章小结 |
| 第五章 中国期刊数字出版技术变迁的特征、动因及影响 |
| 第一节 中国期刊数字出版技术变迁的特征 |
| 一、期刊数字出版技术变迁的迅速性 |
| 二、期刊数字出版技术发展的渐进性 |
| 三、期刊数字出版技术创新的集成性 |
| 第二节 中国期刊数字出版技术变迁的动因分析 |
| 一、技术基础:计算机及网络信息技术的发展与应用 |
| 二、经济动因:经济全球化与经济发展方式转变 |
| 三、社会动因:由工业社会向信息社会的跨越 |
| 四、文化动因:从文化产业崛起到文化产业大发展大繁荣 |
| 五、学科支撑:数字出版教育及研究方兴未艾 |
| 第三节 中国期刊数字出版技术变迁的影响 |
| 一、促进了期刊出版的跨媒体融合 |
| 二、增强了人们获取期刊信息的能力 |
| 三、加快了中文期刊走向世界的步伐 |
| 四、推动了期刊数字出版及相关产业的繁荣 |
| 五、对传统期刊出版业的双重影响 |
| 本章小结 |
| 第六章 中国期刊数字出版技术变迁的历史启示 |
| 第一节 中国期刊数字出版技术变迁的借鉴意义 |
| 一、期刊数字出版技术创新要有政府的引导和支持 |
| 二、期刊数字出版技术创新要以市场为导向 |
| 三、教育与科研是期刊数字出版技术创新的基本推动力 |
| 四、业界的合理竞争是推动期刊数字出版技术创新的有效途径 |
| 五、要加强借鉴基础上的自主创新 |
| 第二节 中国期刊数字出版技术的未来发展趋势 |
| 一、期刊数字出版技术将进一步向跨媒体、立体化方向发展 |
| 二、期刊数字阅读技术将进入"后终端时代",内容依然为王 |
| 三、"注重用户体验"将成为期刊数字出版技术创新的主要方向 |
| 四、期刊数字出版技术创新对专业人才的需求将更为迫切 |
| 五、期刊数字出版技木创新的赢利模式将会逐步清晰 |
| 第三节 当前中国期刊数字出版技术创新的制约因素分析 |
| 一、自主创新能力不足,人才匮乏状况凸显 |
| 二、产业链条尚不健全,行业标准严重滞后 |
| 三、版权困局亟需破解,监管机制有待进一步完善 |
| 四、集群创新水平不高,有效的赢利模式还未真正形成 |
| 第四节 提升中国期刊数字出版技术创新水平的对策建议 |
| 一、增强自主创新能力,提高期刊数字出版人才的培养水平 |
| 二、科学整合期刊数字出版产业,优化产业链利益分配 |
| 三、加强期刊数字出版的版权保护力度,构建有效的监管机制 |
| 四、促进期刊数字出版集群创新,逐步形成有效的赢利模式 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间发表的学术论文目录 |
| 致谢 |
四、数字媒体与网络出版对印刷业的影响（论文参考文献）
- [1]新媒体时代美国政府与媒体的共生和博弈关系研究[D]. 鲍静. 上海大学, 2020(08)
- [2]中文黑体字构型研究[D]. 岳翃. 中国艺术研究院, 2020(12)
- [3]个性化产品市场助力发展短版印刷[J]. 萧劲夫. 广东印刷, 2019(06)
- [4]论融媒体背景下辞书编纂与出版的创新[J]. 章宜华. 语言战略研究, 2019(06)
- [5]改革开放四十年中国招贴设计研究[D]. 胡群义. 江苏大学, 2019(05)
- [6]深圳市平面设计产业转型的路径与动因研究[D]. 郝一畅. 深圳大学, 2019(10)
- [7]后人类语境中文艺媒介的物质性问题研究[D]. 姚富瑞. 兰州大学, 2018(06)
- [8]技术发展与艺术形态嬗变的关系研究[D]. 楚小庆. 东南大学, 2018(05)
- [9]2018趋势谈:23位业界精英共话印刷业未来新走向——中国印刷及设备器材工业协会七届三次理事会之“新方位、新起点、新征程”趋势谈[J]. 薛金萍. 今日印刷, 2018(02)
- [10]中国期刊数字出版技术变迁研究[D]. 张立伟. 南京农业大学, 2015(06)